Roles de participación de los músicos y de los docentes

Los diferentes modos de colaboración entre el músico y el docente en el aula inciden de manera directa en los roles que adoptan tanto los músicos como los docentes cuando trabajan de manera conjunta.

En relación con los proyectos donde los compositores colaboran con los docentes, Partti y Väkevä (2018)²⁷ se plantean cuál es el papel del compositor en la educación musical o los requerimientos del docente cuando los compositores entran en el aula. Estos autores identifican que la experiencia y perfil profesional tanto del docente como del artista, es un aspecto determinante e influyente en el reparto de responsabilidades entre el profesor y los compositores en los proyectos de colaboración.

Se trata tanto de la experiencia del docente en pedagogía de la composición como de la experiencia del compositor en educación y el trabajo con alumnos. Esto hace que tanto docentes como compositores adopten roles más o menos participativos durante la colaboración.

Sin embargo, según Rolle et al. (2018), estos roles a menudo no son claros e incluso pueden llegar a ser contradictorios, planteándonos algunos interrogantes difíciles de responder. Por una parte, se pretende que los compositores que participan en los proyectos de colaboración se muestren versátiles en el contexto educativo, pero

26 Papel del “culture beare”.

27 Partti y Väkevä (2018) analizan el proyecto BiisiPumppu, que tiene como objetivo ayudar a los alumnos a experimentar, crear y compartir sus propias ideas musicales. Además, pretende ser una fuente de inspiración y aprendizaje en lo que se refiere a la introducción de la composición en las aulas para los docentes de música. Se caracteriza por la entrada tanto de un compositor como de un letrista, lo que permite desarrollar la composición de canciones con los alumnos en el aula.

que a la vez también mantengan una determinada actitud y estándar artístico. Por otra parte, se pretende que los docentes que participan en los proyectos de colaboración no interfieran en el proceso artístico, lo que a menudo causa una crítica por la escasa implicación del docente en el aula.

A continuación, profundizamos en los roles que adoptan tanto los docentes como los compositores cuando trabajan en colaboración:

a) El rol del docente en el aula

Según De Backer et al. (2012), los proyectos de colaboración entre artistas y docentes promueven la participación de los docentes. Destacan que los docentes pueden ofrecer ayuda al artista para guiar el trabajo con los alumnos, colaboran con los alumnos o continúan el proyecto cuando el artista finaliza su intervención en al aula. Hall y Thomson (2007) añaden que, en algunos casos, el docente adquiere el rol de aprendiz en relación con el trabajo que realiza el artista en el aula. En este sentido, el docente aprende del enfoque y de las habilidades del experto, por lo que la intervención del artista se convierte en un aprendizaje para el docente.

De manera específica, los datos no son muy diferentes cuando nos referimos a las asociaciones con músicos. Frecuentemente, según Rolle et al. (2018), los docentes adquieren un rol de soporte hacia el músico profesional, además de encargarse de realizar algunas tareas organizativas. De esta manera, toman como responsabilidad la pedagogía y la gestión del aula.

No obstante, a menudo las asociaciones entre músicos y docentes se caracterizan por seguir un modelo con poca implicación del docente. Autores como Partington (2018) y Christophersen (2013) explican que en algunos casos el docente participa de forma pasiva o se encuentra ausente del aula, por lo que es difícil que el resultado sea una colaboración efectiva entre socios. En este tipo de asociaciones prevalece la relación músico y alumnos en detrimento de la relación músico, docente y alumnos. Como consecuencia de esto, los docentes sienten que tienen poca influencia en el proyecto, además de que por un lado no pueden contribuir con sus habilidades o conocimientos a la asociación y de que por otro ésta generalmente no les aporta ningún beneficio.

Según las ideas de Christophersen (2013)²⁸, cuando los docentes están presentes en el aula actúan como “ayudantes” de los músicos, “guardianes” de los estudiantes o

“mediadores” entre los artistas y los estudiantes, y que estos roles pueden variar según las necesidades concretas del proyecto, así como las necesidades o demandas del músico. La autora toma como punto de partida la descripción de estos roles que los docentes desarrollan en el aula con el objetivo de ayudar a concretar su “espacio de acción” dentro del programa.

Cuando el docente adquiere el rol de “ayudante” del músico o “guardián” de los alumnos, éste permanece en un segundo plano con respecto al músico. Generalmente, los docentes preparan a los alumnos siguiendo las indicaciones de los músicos o se encargan de gestionar el comportamiento de los alumnos durante las representaciones.

En este caso, se fomenta la relación entre el músico y los alumnos, y la función de los docentes puede resultar “redundante”. Sin embargo, también se contempla una función alternativa para los docentes, lo que se denomina “el docente como mediador”. En este caso, el docente se convierte en el intermediario entre los artistas y los alumnos, y fomenta la comunicación entre ellos. Se trata de un elemento que permite conectar las realidades y el lenguaje entre los artistas y los alumnos, ya que los docentes conocen el contexto y el nivel de comprensión de los alumnos con respecto al lenguaje específico que utilizan los expertos. Además, esta función de mediación también permite conectar la experiencia de los artistas con el aprendizaje del docente, desarrollando el potencial de los encuentros con artistas profesionales y contribuyendo a que el trabajo con el compositor resulte relevante para los alumnos (Christophersen, 2013).²⁹

Aunque no es frecuente, también nos encontramos con un proyecto que se caracteriza por la participación paralela y en igualdad de condiciones entre el docente y el compositor. A diferencia de los otros proyectos, en el estudio de caso que presentan

28 El autor analiza las experiencias de los docentes en el programa The Cultural Rucksack, un programa nacional para las artes y la cultura en las escuelas noruegas que se implementa en el 2001.

Su objetivo es proporcionar a los estudiantes de 6 a 19 años acceso a producciones artísticas y culturales profesionales de alta calidad, así como completar la educación artística de la escuela. En este caso, participan un actor, un músico y un diseñador de vestuario.

29 Durante la investigación que presentan los autores, el docente intervino varias veces para ayudar a que los alumnos entendieran las indicaciones y explicaciones de los músicos.

Holgersen et al. (2018), el docente participa tanto en las actividades previas a la visita del músico y del compositor, como en el proceso de composición que se desarrolla durante el taller.³⁰ Es decir, los diferentes socios participan con responsabilidades compartidas, destacando la relevancia del papel del profesor en los procesos de composición. Esta participación, siguiendo las indicaciones de los músicos que formaban parte del proyecto, se produce en igualdad de condiciones con los músicos profesionales. El docente se convierte en parte activa del proceso de creación, tanto como instructor como participante. Eso quiere decir que la responsabilidad musical no era tan sólo responsabilidad de los músicos profesionales, sino que, para el docente, también era importante involucrarse a nivel musical y participar junto con los alumnos.

De esta manera, el docente ayuda a los estudiantes a facilitar los procesos creativos al igual que lo hacen sus socios los músicos.

Finalmente, existen otros proyectos que no siguen las dinámicas generales encontradas en la literatura. Este es el caso de Leung (2018), quien identifica al docente como el miembro principal de la asociación. En este caso, el artista presenta un rol más pasivo, ayudando al docente con algunas recomendaciones profesionales. De esta manera, el docente es el encargado de seleccionar el contenido y concretar los objetivos de aprendizaje, aunque el artista fuera el experto de la materia tratada en el aula.

También el docente, como persona con más experiencia en educación y conocedor del contexto, se encarga de gestionar el aula y de tomar la iniciativa en cuanto a la gestión del aprendizaje, así como de motivar al alumnado. Finalmente, el docente también ayuda a interpretar lo que el artista quiere transmitir a los alumnos.

b) El rol del compositor en el aula

De entrada, respecto al rol del compositor, podemos distinguir dos puntos de vista. Por una parte, Rolle et al. (2018) explican que a los compositores generalmente se les atribuye el rol de experto en arte. En este caso, se identifica al compositor como

30 En el transcurso de este taller de corta duración (dos sesiones con un compositor y un músico profesional), tanto el docente como el compositor y el músico trabajan autónomamente con grupos separados.

miembro principal de la asociación, administrador de la clase y encargado de la transmisión del conocimiento y las habilidades específicas. Por otra, en el caso de Holgersen et al. (2018), donde músicos y docente actuaban con responsabilidades compartidas, la clase se convirtió en una práctica asociativa entre los diferentes participantes. Por tanto, y como consecuencia de este enfoque colaborativo, el compositor se comporta como un socio más del proceso de creación y no como único responsable del resultado.

Existen también otros casos muy diferentes. Siguiendo con la excepción, Leung (2018) explica que en el proyecto que observa la participación del artista está menos presente. El docente se presenta como el miembro principal de la asociación, mientras que la participación del músico se produce de manera más esporádica, principalmente cuando el docente presenta algunas deficiencias para enseñar conocimientos específicos de la materia.