PARTIE 2 : LES NANOPARTICULES, ENTRE PROMESSES ET INCERTITUDES
C. Tests fonctionnels
O filme é uma animação estadunidense que se passa em uma Los Angeles habitada por animais antropomorfizados. Lançado em 2016 pelo diretor Garth Jennings por meio da Universal Pictures. O enredo se desenvolve com a produção de um reality show musical e dinâmico. Porém, o que despertou nosso interesse para realizar essa análise foi que a trama está relacionada a questões sociais e atuais, como: discriminação de gênero, desvalorização da mulher, do trabalho doméstico, fracasso, medo, relacionamentos abusivos, egoísmo, escolhas,
solidão, conflitos familiares e superação. Como apresentaremos a seguir, cada um dos membros do reality musical possui rotinas distintas relacionadas a algumas dessas questões, que possibilitam reflexões, diálogos e posicionamentos éticos por parte dos personagens.
No filme, há alguns núcleos: familiar, de amigos, que fazem parte do cotidiano dos personagens e, são histórias paralelas ao contexto do reality musical. A história desses núcleos, propicia o conhecimento do contexto cultural em que os personagens estão inseridos e, ou, corrobora a ideia de que a relação entre a pessoa e a cultura não é neutra, mas palco de permanentes tensões ideológicas (Santana & Oliveira, 2016). E são essas tensões que foram propiciando sentido e significado às experiências de cada personagem.
Na Figura 13, apresentamos alguns tópicos norteadores que nos auxiliaram na análise do filme e na identificação da relação entre as experiências dos personagens e as experiências
dos participantes da pesquisa, e seus respectivos posicionamentos. Os tópicos apresentados
foram estruturados a partir de situações que ocorreram com cada personagem e, por meio do traço pontilhado azul, foi destacada a relação interativa que cada um dos personagens estabeleceu com os outros.
No início do filme, é apresentada a dinamicidade com que a câmera passeia pela cidade com intuito de mostrar os vários personagens bem como os respectivos núcleos que compõem a trama. A ideia principal é mostrar parte do cotidiano de cada um deles. Borges (2008) afirma que a arte cinematográfica usa várias formas verbais e imagéticas com o objetivo de emitir uma mensagem intencional estabelecida pelas pessoas que fazem parte da produção fílmica. Neste sentido, acreditamos que há uma intenção dos produtores em atiçar a curiosidade dos espectadores sobre a vida e o cotidiano de cada participante do reality musical.
O enredo traz como fio condutor o personagem Buster Moon, um coala otimista que
possui uma voz entusiástica, apaixonado por música e pelo show business. Dono de um teatro
com muitas dívidas, prestes a ir à falência e um posicionamento nada responsável de fuga frente
aos problemas financeiros, ele resolve promover um concurso musical com objetivo de alavancar financeiramente seu teatro. E é por meio de algumas falcatruas, confusões e perdas que ocorre a negociação dos significados. É no concurso musical, que no seu estrito significado de concorrência, dá lugar à participação, à apresentação, a partir de partilhas, companheirismos, lutas e ações interativas entre Senhor Moon, Johnny, Rosita, Gunter, Ash, Meena, Mike e os integrantes do reality show. No núcleo do Senhor Moon destaca-se a relação de amizade entre ele e Eddie, uma ovelha que sempre esteve ao seu lado ajudando-o nos melhores e piores momentos.
O personagem Johnny é um gorila adolescente que apresenta um contraste entre a característica física um pouco intimidadora devido ao seu tamanho e sua sensibilidade para música com uma voz fabulosa. Ele faz parte de uma família de assaltantes, tem problemas com o pai, chefe do bando, o qual exige que ele faça parte dos “negócios” da família, porém ele deseja a música e prefere ser cantor. Vemos, então, dois centros axiológicos distintos: o de Johnny e o de seu pai. Assim, a vontade, o desejo e a motivação de Johnny pelo canto fez com que identificássemos os tons emotivo-volitivo (Bakhtin, 1986/2017) presentes na ação de
cantar e, assim, o posicionamento de luta por seu objetivo e o enfrentamento em relação à vontade de seu pai. Com o tempo, o ato de cantar de Johnny possibilita novos sentidos para seu pai quando este é tocado pela arte que, neste caso, promove mudanças valorativas.
Rosita é uma porquinha carismática, atenciosa, solidária; casada e com muitos filhos, exemplifica bem as experiências de muitas mulheres que abdicam de seus objetivos em prol da família. Experiências essas que perpassam séculos, pois, há muito, a mulher experimenta uma multiplicidade de funções diariamente na vida familiar e doméstica, sem remuneração (Figueiredo & Diniz, 2018). Num contexto permeado por indiferenças e sobrecarga de trabalho, Rosita se constituiu como alicerce em prol de todos em seu lar, em detrimento de si mesma. Insatisfeita, ela decide se inscrever no reality show e resgatar seu sonho de ser cantora. Ela foi selecionada para o reality e houve a escolha de Gunter, um porco companheiro, extrovertido e alto astral para ser parceiro de palco e garantir uma dinâmica na performance de Rosita. A princípio, o novo posicionamento de Rosita, trouxe alguns inconvenientes e uma organização para seu lar e seu trabalho, corroborando assim com a ideia de que toda mudança, que a princípio gera tensão e conflito, pode permitir também a configuração de novos significados.
Ash é uma porco-espinho fêmea adolescente que possui um talento incrível e tem um estilo rock and roll próprio. É sempre vista em companhia do namorado com o qual vive em um relacionamento abusivo, pois ele não acredita no potencial dela e sempre a desvaloriza. O ato de inferiorização das ações de Ash pelo namorado denota o machismo, que coloca a mulher em uma relação de inferioridade em relação à figura masculina. Entretanto, mesmo não tendo sido fácil, Ash consegue se desvencilhar do relacionamento e conquistar sua autonomia por meio de uma força empoderadora surgida a partir do ato de cantar.
Meena é uma elefanta grande, sensível, tímida e com pavor do palco. Tem um talento indiscutível e emociona a todos com sua linda voz. Mesmo tendo uma família que a apoia, ela não tem coragem de subir ao palco para apresentar seu talento. Seu sonho é cantar, porém só
consegue cantar maravilhosamente quando está sozinha. Após um trabalho de enfrentamento de medos e com apoio da família e dos companheiros de canto, Meena supera suas barreiras e consegue cantar em público com sucesso.
Mike é um rato ambicioso, egoísta, fanfarrão, trapaceiro e esnobe que vive se metendo em confusões. Seu único objetivo na vida é “ganhar” e não importa os meios utilizados, pois é deslumbrado por dinheiro e fama.
Com esses personagens, o filme apresentado coloca em xeque a questão de valores e princípios. Ele se configurou como um mediador em potencial para favorecer a conversação e interação entre os participantes do grupo pesquisado, pois possui vários códigos como: as palavras, imagens, cores, canções, o cenário. Ao mesmo tempo, o enredo apresenta os cotidianos de cada personagem e também, transmite a ideia de foco e determinação para o alcance de um objetivo que é cantar.