L Expressionnisme. (suite : Die Brücke)

L’Expressionnisme

(suite : Die Brücke)

Eine Künstlergemeinschaft

(Schmidt-Rottluff, Otto Mueller, Kirchner, Heckel) par Kirchner (1926)

« La grandeur de l’homme, c’est qu’il est un pont et non une fin : ce que l’on peut aimer en l’homme, c’est qu’il est un passage et un déclin » -Ainsi parlait Zarathoustra (Nietzsche)

Die Brücke (le pont)

Groupe créé en 1905 à Dresde par Kirchner, Bleyl, Heckel, Schmidt- Rottluff rejoints par Pechstein, Nolde, Müller et Amiet.

1ere expo en novembre 1905 (Leipzig) et 1^errecueil de gravure en 1906

Destruction des conventions ; désir de laisser libre cours à

l’expression immédiate, émotions et conscience subjective

Critique sociale (avec

concentration sur le milieu urbain dans un premier temps)

Influence de l’art africain (ouverture du musée

ethnographique de Dresde en 1912)

Manifeste Die Brücke, rédigé et gravé par Kirchner (1906)

« Animés par la foi dans le progrès, la foi dans une nouvelle génération de

créateurs et d’amateurs d’art, nous appelons toute la jeunesse à se

regrouper et, en tant que représentants de cette jeunesse porteuse de l’avenir, nous voulons conquérir notre liberté d’action et de vie face aux forces établies du passé. Sont de notre côté tous ceux qui expriment directement et

sincèrement leur élan créateur ».

Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938)

Sitzendes Mädchen (1910)

Intérêt pour la gravure sur bois

Scènes de rue et vie nocturne (vie urbaine berlinoise)

Dépersonnalisation des individus

Formes simplifiées, décharnées, anguleuses Couleurs acidulées

Nollendorfplatz (1912)

Ligne gestuelle et rapide – essence de la ville

Perspective biaisée et

convergence vers point central Dépersonnalisation

Prédominance bleu-vert-jaune

Scène de rue à Berlin (1913)

Trois baigneuses (1913)

Postdamer Platz (1914)

Scène nocturne berlinoise

Accentuation perspective et étirement des figures humaines

Prédominance acidulée

Erich Heckel (1883-1970)

Influence du fauvisme puis durcissement du trait – angulosité

Influence de l’art primitif Maitrise de la lithographie

La Briqueterie (1907)

Fränzi liegend (1910) -

lithographie

Angulosité du corps et visage Exagération des traits – inspiration des sculptures africaines (masque Fang) Pose et point de vue non

conventionnels

Fränzi à la poupée (1910)

Tramway à Berlin entre le triangle de voies ferrées et la gare de Görlitz (1911)

Important effet de

profondeur par la perspective à un point de fuite centrale Gamme chromatique sombre et contours noirs épais

Dépersonnalisation et

impression d’oppression de figure humaine face aux bâtiments

Frühlingslandschaft (1913)

Männerbildnis (1919)

Karl Schmidt-Rottluff (1884- 1976)

Fréquente der Blaue Reiter Fonde revues et publications expressionnistes (Die Rote Erde, Kündung)

Place importante des paysages Influence de l’artafricain, de Picasso et Munch

Importante production graphique

Reclining figure of woman,

her head supported by her

left hand (1910)

Houses at night (1912)

Zwei Frauen (1912)

Géométrisation simplifiée des corps Influence des

masques dans la représentation des visages

Arrière-plan simplifié et absence de

profondeur Réduction de la gamme chromatique

Frau mit Tasche (1915)

Die Heiligen drei Könige (1917) Der heilige Franziskus (1919)

Cycle d’œuvres religieuses sur le thème

du Nouveau testament Inspiration des horreurs

de la guerre avec domination des masses

noires

Petri Fischzug

(1918)

Otto Müller (1874-1930)

Peintre et graveur

Rejoint die Brücke et entretient des contacts avec der Blaue Reiter

Thématique tournant

principalement autour des la représentation de gitanes et de corps féminins

Importance de l’harmonie entre nature et homme, simplification des formes, contours et couleurs passées

Paysage avec baigneuses (1915)

Trois nus dans un paysage

(1919)

Deux filles assises

(1921-1922)

Emil Nolde (1867-1956)

Influence de Ensor et de Van Gogh Thématique florale et paysage puis œuvres à caractère religieux (à partir de 1909)

Couleurs pures

Techniques : aquarelle, lithographie, eau-forte

Blumengarten, ohne Figur (1908)

Kerzentänzerinnen

(1911)

Le Christ et

les enfants

(1910)

Crucifixion (1912)

Aquarelle des années 30 Adhère au parti national- socialisme

Création d’une légende autour de son œuvre et de sa vie (notamment à travers la réalisation des tableaux non peints des années 30) Etude critique concernant l’artiste

A lire :

https://www.lemonde.fr/big- browser/article/2019/04/11/

le-passe-trouble-d-emil- nolde-une-ombre-au-

tableau_5448982_4832693.

html

Et à voir : Emil Nolde, une légende allemande: l’artiste au sein du national-

socialisme, Exposition / Hamburger Bahnhof de Berlin (2019)