LA MAISON DE LA DANSE
Établissement unique en France et en Europe, la Maison de la Danse est un lieu de production et de diffusion chorégraphique qui a pour mission d’accueillir la danse pour tous, sous toutes ses formes, toutes ses techniques dédiées au développement de la culture chorégraphique.
L’établissement accueille une trentaine de compagnies par saison avec des artistes de rayonnement international comme des artistes régionaux. Elle porte une attention particulière au travail des Centres Chorégraphiques Nationaux de la région. Elle assure 130 représentations minimum et apporte son soutien aux équipes de création par la mise en place de résidences et de moyens de coproductions significatifs appelés à se développer dans les prochaines années avec le nouvel équipement des Ateliers de la danse.
Au-delà de la programmation, La Maison de la Danse met en œuvre un programme d’actions de médiation et d’Éducation Artistique et Culturelle : répétitions publiques, rencontres avec les artistes, actions d’ouverture à la culture chorégraphique pour le grand public, actions pédagogiques, actions solidaires…
La Maison de la Danse est également tête de pont du Pôle Ressources pour l’Éducation Artistique et Culturelle (PRÉAC) en Auvergne-Rhône-Alpes. Le PRÉAC Danse et arts du mouvement est une plateforme d’échange entre les acteurs de l’EAC sur le territoire, il organise chaque année un séminaire national de formation de personnes ressources ainsi que plusieurs
“résonances“ en région.
Depuis juin 2016, la Maison de la Danse a obtenu la dénomination de Pôle européen de création par le Ministère de la Culture. Dédié à l’accompagnement de compagnies chorégraphiques engagées dans une diffusion internationale, l’ambition est de mieux articuler des activités de recherche, création, production, diffusion et médiation, en travaillant à une collaboration renforcée avec les structures du territoire et les collectivités publiques, en tissant des partenariats avec des institutions et des professionnels de l’espace européen. Cette dimension résolument européenne est l’une des raisons pour lesquelles la Maison de la Danse a été sollicitée pour intervenir au niveau des instances européennes, pour l’inauguration de la Présidence Française du Conseil de l’Union Européenne, au premier semestre 2022.
”Maison connectée”, la Maison de la danse porte le projet Numeridanse.tv qui donne accès à un fonds vidéo unique : spectacles filmés, documentaires, interviews, fictions, vidéos danse... Tous les genres, styles et formes sont représentés : butô, danse classique, néoclassique, baroque, danses indiennes, africaines, flamenco, contemporain, danse traditionnelle, hip hop, tango, jazz, arts du cirque, performances... Entre mémoire et innovation, il permet de découvrir le monde de la danse : comprendre l’histoire, s’informer sur un style, un chorégraphe, une compagnie, préparer des élèves avant d’assister à un spectacle, approfondir sa culture chorégraphique.
Les Ateliers de la danse, qui vont être construits à proximité de l’actuelle Maison de la Danse dans le 8e arrondissement de Lyon, seront livrés en 2025. Composés de deux studios avec gradins de 40 et 100 places et une salle modulable de 450 places, ils permettront à la Maison de la Danse d’offrir un nouvel espace de création chorégraphique et de disposer d’un espace de diffusion complémentaire à l’équipement existant.
Les Ateliers de la Danse viendront compléter le Pôle Danse constitué par les liens étroits entre la Maison de la Danse et la Biennale de la danse.
Pour mener à bien l’ensemble de ses missions, la Maison de la Danse dispose d’un budget de fonctionnement annuel de 6,5 M€ et compte actuellement 39 CDI, 33 CDII (dont agents accueil) et 18 techniciens mis à disposition par la Ville de Lyon.
Appel à candidature pour le poste d’un·e
Directeur·trice de la Maison de la Danse et de la Biennale de la danse, co-directeur·trice de l’Association la Biennale de Lyon
La Maison de la Danse de Lyon et la Biennale de Lyon sont deux institutions phares dans le paysage chorégraphique local, national et international, animées par deux équipes complémentaires qui ont un engagement commun : inviter le plus large public à découvrir la création chorégraphique dans sa diversité et sa créativité.
Pôle européen de création |LYON
PROLONGATION DE L’APPEL À CANDIDATURE
ASSOCIATION LA BIENNALE DE LYON
L’association la Biennale de Lyon a pour objet la création et l’organisation de la Biennale de la danse et de la Biennale d’art contemporain. Tout en travaillant à maintenir l’existence et la visibilité de l’entité festivalière Biennale de Lyon, l’association s’intègre à la construction de deux pôles artistiques dans les domaines respectifs de la danse et de l’art contemporain. À cet effet, elle développe des synergies avec la Maison de la Danse d’une part et le macLyon d’autre part, qui sont définies dans des conventions de partenariat passées entre l’association et chacun des deux établissements.
Depuis 2019, l’association est organisée autour d’une co-direction, assurée par les directeurs·trices de la Biennale de la danse et de la Biennale d’art contemporain, assistés d’un directeur délégué-administrateur. L’équipe de la Biennale de Lyon est composée de 22 CDI et plusieurs centaines de CDD qui travaillent sur les 2 événements (Biennale de la danse et Biennale d’art contemporain). Par ailleurs, 4 CDI rattachés à la Maison de la Danse travaillent également pour la Biennale de la danse.
Le budget moyen de la Biennale de Lyon est de 8,5 M€, dont 40 % provenant de recettes propres (billetterie, mécénat...).
LA BIENNALE DE LA DANSE
Créée en 1984 par Guy Darmet, la Biennale de la danse de Lyon a ensuite été dirigée par Dominique Hervieu de 2012 à 2022. Depuis sa création, la Biennale de la danse n’a cessé de s’affirmer dans le paysage artistique français et européen et est devenue l’un des principaux événements mondiaux consacrés à la danse.
La Biennale de la danse se déroule sur trois semaines en septembre les années impaires et s’articule autour de plusieurs axes, qui s’inscrivent dans les orientations de politique culturelle de ses partenaires publics :
• Une programmation valorisant la création contemporaine la plus pointue en direction du grand public comme des professionnels (environ 65 œuvres proposées par édition) qui contribue à la structuration de la filière danse sur le territoire (soutien artistique, technique et financier via les créations et co-productions ; mise en visibilité des artistes à l’international ; soutien à l’émergence ; mise en réseau des acteurs…)
• Des actions d’élargissement des publics et d’implication de la population qui permettent de développer l’art et la culture comme leviers d’inclusion sociale (Défilé, Éducation Artistique et Culturelle, rencontres avec le public, pratiques amateurs, Politique de la Ville…)
• Des actions d’ancrage et de lien territorial à l’échelle métropolitaine et régionale, qui garantissent le maillage de l’offre chorégraphique sur le territoire (déploiement dans plus de 40 villes de la Région, partenariats avec près de 80 lieux).
La Biennale de la danse et son Défilé constituent l’un des événements phares du territoire. La Biennale rassemble en moyenne 110 000 festivaliers et rencontre un public toujours plus nombreux. Le Défilé, créé en 1996, est devenu une manifestation emblématique, qui mobilise plus de 4 000 participants amateurs dans un travail au long cours encadré par des chorégraphes professionnels pour plus de 250 000 spectateurs.
Moment privilégié du rayonnement culturel international, la Biennale de la danse contribue à faire du territoire un haut lieu de création et de diffusion de la danse tout en conservant un côté très festif : la Biennale de la danse est véritablement le symbole de la rencontre entre exigence artistique et événement populaire.
Elle constitue une partie intégrante d’un Pôle Danse et entretient des liens très étroits avec la Maison de la Danse et les futurs Ateliers de la danse.
Pour mener à bien l’ensemble de ses missions, la Biennale de la danse dispose d’un budget de de 7,5 M€.
PRÉSENTATION DU POSTE
Tout en s’inscrivant dans l’héritage et l’histoire de la Maison de la Danse et de la Biennale de la danse, la nouvelle direction aura la liberté de développer un projet avec une ligne artistique forte, singulière qui associe toutes les esthétiques de la danse et des arts du mouvement. Dans cette optique, le choix du jury peut porter sur un·e artiste professionnel·le d’envergure nationale et internationale. Cependant, la Maison de la Danse et la Biennale de la danse n’ayant pas vocation à porter des missions de création, de production et de diffusion pour un·e artiste directeur·trice, le·la candidat·e précisera dans son courrier de candidature l’articulation envisagée entre ses activités de création/diffusion et de direction des structures.
Pour la Maison de la Danse, qui représente 64 % du temps de travail, il est attendu de la nouvelle direction qu’elle :
• Élabore le projet artistique et culturel en faisant preuve d’innovation tant sur le plan artistique que dans la relation aux partenaires locaux, régionaux, nationaux et internationaux ;
• Rassemble le public le plus large et le plus diversifié autour d’une programmation exigeante, populaire et spécialisée, faisant place à des séries de représentations ;
• Partage l’outil mis à sa disposition et accompagne des compagnies locales, régionales, nationales et internationales ;
• S’inscrive et développe les partenariats avec les autres opérateurs dans le réseau culturel lyonnais et métropolitain, en lien avec les réseaux régionaux, nationaux et internationaux en développant encore le Pôle européen de création et favorisant ainsi le rayonnement de la Ville de Lyon à l’international ;
• Développe les modalités d’un fonctionnement économique dynamique notamment par la mobilisation de mécènes ;
• Mette en œuvre des projets destinés à tous les publics, notamment aux jeunes et aux familles, ainsi que des projets d’Éducation Artistique et Culturelle ;
• Poursuive le développement de sa politique de l’image, notamment Numeridanse.tv : production, gestion et édition d’archives audiovisuelles ;
• Accompagne le projet des futurs Ateliers de la danse ;
• Gère l’établissement dans l’ensemble de ses composantes : artistique, administrative et budgétaire.
Pour la Biennale de la danse, qui représente 36 % du temps de travail, il est attendu de la nouvelle direction qu’elle :
• Élabore le projet artistique et culturel de la Biennale de la danse, dans toutes ses composantes, dont le Défilé, notamment sa programmation et ses perspectives de développement ;
• Maintienne le rayonnement régional, national et international de l’événement ;
• Rassemble le public le plus large et le plus diversifié autour d’une programmation exigeante, populaire et spécialisée ;
• Implique les territoires métropolitains et régionaux ;
• Favorise le développement de la cohésion sociale et de la mixité culturelle.
Pour la co-direction de l’association la Biennale de Lyon, il est attendu de la nouvelle direction qu’elle :
• Co-gère l’association dans toutes ses composantes : administrative, RH, budgétaire, artistique...
Pour les deux structures, il est attendu de la nouvelle direction qu’elle :
• Veille à la complémentarité et à l’articulation des projets artistiques et culturels de la Maison de la Danse et de la Biennale ;
• Permette d’identifier un Pôle Danse réunissant la Maison de la Danse, les Ateliers de la danse et la Biennale de la Danse ;
• Mette en cohérence leurs politiques en matière de développement et de fidélisation des publics ;
• Développe les relations avec l’ensemble des partenaires artistiques et culturels, tant sur le plan local que national et international, dans la continuité de la dynamique engagée ;
• Intègre la responsabilité environnementale et l’égalité entre les femmes et les hommes ;
• Démontre des compétences dans la gestion et le dialogue social ainsi que dans la gestion financière ;
• Maintienne les objectifs financiers en terme de mécénat.
COMPÉTENCES REQUISES
• Expérience indispensable de direction d’un établissement culturel et d’organisation d’un évènement de rayonnement international ;
• Expertise de la création chorégraphique ;
• Très bonne connaissance des réseaux de création et de diffusion nationaux et internationaux, ainsi que du paysage chorégraphique national et international dans toute sa diversité ;
• Compétences avérées en matière d’administration, de gestion d’équipements et de management d’équipes ;
• Capacité à fédérer deux équipes professionnelles, des partenaires et un public autour d’un projet d’envergure ;
• Compétences en ressources humaines pour assurer une gestion attentive des équipes ;
• Maîtrise des langues française et anglaise.
MODALITES DE RECRUTEMENT
Les candidat·es devront envoyer au plus tard le 14 mars 2022 :
• Un CV présentant leur expérience, notamment de direction de lieu ou manifestation culturelle ;
• Une lettre de 4 pages maximum présentant leur motivation et les grandes intentions du projet envisagé pour la Maison de la Danse et la Biennale de la danse.
La nouvelle direction sera nommée dès que possible pour une prise de fonction au plus tard le 1er septembre 2022.
Les candidatures sont à envoyer par mail aux adresses suivantes :
• [email protected] Pour transmission ensuite à :
• Le Président du Conseil d’Administration de la Maison de la Danse ;
• Le Président du Conseil d’Administration de la Biennale de Lyon ;
• L’adjointe au Maire de Lyon en charge de la Culture ;
• Le Vice-Président de la Métropole de Lyon en charge de la Culture ;
• La Vice-Présidente de la Région Auvergne-Rhône-Alpes en charge de la Culture et du Patrimoine ;
• Le Directeur Régional des Affaires Culturelles de la DRAC Auvergne-Rhône-Alpes :
Vous recevrez systématiquement un accusé de réception de la bonne réception de votre candidature dans les jours qui suivront.
MAISON DE LA DANSE
A unique establishment in France and Europe, the Maison de la Danse produces and presents choreographic work. Its mission?
Hosting dance for all – dance in all the forms and techniques dedicated to developing choreographic culture.
Each season, the venue hosts around 30 companies: artists of international renown and others with a regional reputation.
It is particularly attentive to the work of the region’s National Choreography Centres (CCN). The venue stages at least 130 performances per season, and supports creative teams by arranging residencies and significant co-production resources that are set to grow in the coming years when a new facility, the Ateliers de la danse, enters service.
Programming aside, the Maison de la Danse runs a programme of activities around outreach and arts & cultural education:
public rehearsals, meet-the-artist sessions, actions to increase the general public’s exposure to dance culture, education actions, inclusive actions, and more.
The Maison de la Danse is also the bridgehead for the Resource Hub for Arts & Cultural Education (PRÉAC) in the Auvergne- Rhône-Alpes (AURA) region. The “Dance and Movement Arts” PRÉAC, a platform for interaction between the region’s arts &
cultural education actors, holds an national annual seminar to train resource leads, as well as several related events in the region.
In 2016, the Maison de la Danse was granted European Creative Hub status by France’s Ministry of Culture. As such, it supports dance companies touring abroad and aims to build stronger linkages between research, creation, production, performance and outreach, by strengthening collaborative ties with the region’s organisations and public authorities; and by developing partnerships with institutions and professionals across Europe. This strong European dimension is one of the reasons why the Maison de la Danse was asked to create an artistic project for the official kick-off of the French Presidency of the Council of the European Union (January-June 2022).
A “connected venue”, the Maison de la Danse leads the Numeridanse.tv project, which gives access to a unique video bank:
filmed performances, documentaries, interviews, feature films, dance videos, and more. All genres, styles and forms are represented: butoh, classical, neoclassical, baroque, Indian, African, flamenco, contemporary, traditional, hip hop, tango, jazz, circus arts, performances... Embracing memory and innovation, it is a gateway to the world of dance where you can learn its history; find out about a style, choreographer or company; prepare pupils before they attend a performance; or deepen your dance culture.
The Ateliers de la danse, a new building close to Maison de la Danse in Lyon’s eighth arrondissement, will be completed in 2025. Comprising two studios with tiered seating (capacity: 40 and 100) and a modular 450-seat theatre, this facility will give Maison de la Danse a new space for creating work, and a space that complements the existing facility.
The Ateliers de la danse will thus expand the dance hub currently formed by the closely-connected Maison de la Danse and Dance Biennale.
To deliver its remit, the Maison de la Danse has an annual operating budget of €6.5m and currently has 39 permanent staff, 33 on permanent periodic contracts (CDII) (including front of house staff) and 18 full-time technical staff on secondment from Lyon City Council.
Call for applications for the position of
Director of the Maison de la Danse and of the Dance Biennale, co-director of non-profit body La Biennale de Lyon
The Maison de la Danse in Lyon and La Biennale de Lyon are two leading institutions on the local, national and international dance scene. They are run by two complementary teams with a common commitment: inviting the widest possible audience to discover new choreographic work in all its diversity and creativity.
EXTENSION OF THE DEADLINE FOR APPLICATIONS
LA BIENNALE DE LYON, A NON-PROFIT BODY
The purpose of La Biennale de Lyon, which has non-profit status, is to devise and stage the Dance Biennale and the Contemporary Art Biennale. Though focused on sustaining the biennale’s existence and visibility, this body is also involved in building two arts hubs around dance and contemporary art. To do so, it develops synergies with Maison de la Danse and with macLyon respectively; these are set out in partnership agreements between the non-profit body and each of the two establishments.
Since 2019, the non-profit body has been run by two co-directors (the directors of the Dance Biennale and the Contemporary Art Biennale), assisted by the executive director & administrator. The Biennale de Lyon team has 22 permanent staff, plus several hundred fixed-term staff who work on both biennales. In addition, four permanent Maison de la Danse staff also work for the Dance Biennale.
La Biennale de Lyon’s average budget is €8.5m, of which 40% is self-generated (ticket sales, philanthropy, etc.).
THE DANCE BIENNALE
Founded in 1984 by Guy Darmet, the Dance Biennale was then headed by Dominique Hervieu from 2012-2022. Since its inception, it has made an ever-growing mark on the French and European arts scene, becoming one of the world’s premier dance events.
The Dance Biennale, which runs for three weeks in September in odd-numbered years, has three pillars aligned with its public partners’ culture policies:
• Programming that showcases high-quality new work to the public and professionals (roughly 65 productions per edition) and thus helps to structure the region’s dance sector (artistic, technical and financial support for new pieces and co-productions;
international promotion of artists; fostering the emergence of fresh talent; stakeholder networking).
• Actions to expand the event’s audience and involve local communities, thus helping to develop arts & culture as drivers of social inclusion (the Défilé, arts & cultural education, meet-the-artist sessions, amateur practices, revitalisation of deprived districts, etc.).
• Actions to embed dance and build bonds at metro-area and regional scale, to ensure a dance offering spread across the region (performances in 40-plus towns, and partnerships with nearly 80 venues).
The Dance Biennale and its Défilé are one of the region’s flagship events. The Biennale attracts 110,000 people on average, and its audience is growing all the time. The Défilé, founded in 1996, has become an emblematic occasion, involving more than 4,000 amateur participants who undertake a long period of preparation overseen by professional choreographers, and perform for more than 250,000 spectators.
An event with tremendous cultural reach worldwide, the Dance Biennale helps to make the region a top hub for creating and presenting dance, while also retaining an intensely festive atmosphere: the Dance Biennale truly symbolises the fusion of high artistic standards and popular appeal.
The Dance Biennale is an integral part of the Dance Hub, and has very close ties with Maison de la Danse and upcoming facility Ateliers de la Danse.
To deliver its remit, the Dance Biennale has a budget of €7.5m.
JOB DESCRIPTION
While embracing the legacy and history of the Maison de la Danse and the Dance Biennale, the new director will be free to develop a project with a strong and distinctive artistic identity, combining all aesthetic aspects of dance and movement arts.
In view of this, the judging panel may select a professional artist with a national and international reputation. However, as the Maison de la Danse and the Dance Biennale have no remit to fund projects that involve creating, producing or presenting work for a director-artist, the applicant will describe in their cover letter how they envision the link between their creation/
performance activities and the present role.
For the Maison de la Danse, which represents 64% of their working time, the new director will be expected to:
• Formulate the artistic and cultural project, displaying innovation both artistically and in the relationship with local, regional, national and international partners;
• Attract the widest and most diverse audience to demanding, popular and specialist programming that gives rise to series of performances;
• Share the resources at their disposal and assist local, regional, national and international dance companies;
• Fit into, and develop partnerships with the other operators, in the cultural network of Lyon and the metro area, in conjunction with regional, national and international networks, by further developing the European Creative Hub and thus promoting Lyon’s international reputation;
• Develop a dynamic economic operating model, for example by attracting philanthropic entities and individuals;
• Execute projects aimed at all audience groups, including young people and families, as well as arts & cultural education projects;
• Continue to develop La Maison’s video policy, especially Numeridanse.tv, by producing, managing and publishing audiovisual archives;
• Oversee the upcoming Ateliers de la danse project;
• Manage all aspects of the venue: artistic, administrative and budgetary.
For the Dance Biennale, which represents 36% of their working time, the new director will be expected to:
• Devise the Dance Biennale’s artistic and cultural project across all its aspects, including the Défilé, and particularly its programming and its development outlook;
• Maintain the event’s regional, national and international reputation;
• Bring together the widest and most diverse possible audience around demanding, popular and specialist programming;
• Involve communities in the metro area and across the region;
• Foster the development of social cohesion and cultural mixing.
For the co-directorship of La Biennale de Lyon, the new director will be expected to:
• Jointly manage all aspects of the non-profit body: administrative, HR, budget, artistic, etc.
For both entities, the new director will be expected to:
• Ensure that the Maison de la Danse and the Dance Biennale have complementary artistic and cultural projects with appropriate linkages;
• Build a Dance Hub identity around the Maison de la Danse, the Dance Biennale and the Ateliers de la danse;
• Align their respective audience development and retention policies;
• Develop relations with all artistic and cultural partners at local, national and international level, thus continuing the current dynamic;
• Practise environmental responsibility and gender equality;
• Display skills in business administration, financial management and employee dialogue;
• Achieve the philanthropic-revenue targets set each year.
REQUIRED SKILLS
• Experience of running a cultural establishment and of staging an event with an international reputation;
• Expertise in creating new dance work;
• A strong understanding of the French and international network for making and presenting new work, and of the French and international choreography scene in all its diversity;
• Proven skills in administration, the management of (preferably cultural) facilities, and team management;
• An ability to bring together two professional teams, partners and the public around a large-scale project;
• HR skills in order to manage teams carefully;
• Proficiency in French and English.
RECRUITMENT PROCESS
Applicants must submit in French the following by 14 March 2022:
• A CV presenting their experience, particularly in managing a cultural venue or event;
• A letter (4 pages at most) explaining their motivation and outlining the project they envision for Maison de la Danse and the Dance Biennale.
The new director will be appointed as soon as possible, and start by 1 September 2022.
Applications should be emailed to the following addresses:
• [email protected] They will then be forwarded to:
• The Chairman of the Board of Directors of Maison de la Danse;
• The Chairman of the Board of Trustees of La Biennale de Lyon;
• The City of Lyon Deputy Mayor for Culture;
• The Lyon Métropole Vice-President for Culture;
• The Auvergne-Rhône-Alpes Regional Council Vice-President for Culture and Heritage;
• The Director of the Auvergne-Rhône-Alpes regional directorate of cultural affairs (DRAC):
In the days after you submit your application, you will receive confirmation of receipt.
