Programme mercredi 7 février
10 h : Ouverture - Guy Chapouillié - Pierre Arbus
POLITIQUE - ?
10 h 15 : Laurent BERU - Quand le Rap sert de décor sonore dans le cinéma d’action.
La question du suremploi de la musique rap dans de récents fi lms d’action américains et français : la présence du rap dans les B. O. de ce genre de fi lms est économiquement conditionnée par l’attention que portent les producteurs de cinéma à susciter l’intérêt d’un jeune public.
11 h : James STEWART - Stagger Lee ou l’incarna- tion d’un mythe noir par le cinéma hollywoodien.
Stagerlee et le mouvement Blaxploitation. Comment l’industrie culturelle des années 1970 a incarné un mythe de l’imaginaire culturel afro-américain en créant un modèle pour l’iconographie du Gangsta-Rap.
11 h 45 : Nicolas FRANCOIS - Relire Eisler à la lumière de Wagner, ou comment renouer musique et cinéma par la politique.
Hans Eisler a entrepris (Musique de cinéma, 1947) de nouer musique et cinéma par la politique. D’où une disposition en excès et en défaut par rapport à celle de Wagner
« synthétisant » musique, poésie et théâtre.
Si la musique de fi lm a bien ainsi prolongé au 20° siècle quelque intension de l’opéra du 19°, serait-il devenu possible, au seuil du 21° siècle, que la musique se noue au cinéma et à la politique sans pour autant abdiquer de son autonomie : en alliance égalitaire de trois pensées ?
12 h 30 : Marie-Rose GODIER - Lieu de la musique, lieu du fi lm, recherches sur le cinéma de Rithy Panh.
Les quatorze fi lms qu’a réalisés à ce jour Rithy Panh semblent tourner autour d’un unique sujet – le Cambodge, après le génocide. Mais il n’est pas certain que leur « lieu » véritable soit le Cambodge même. Dans chacun de ces fi lms, et notamment dans les onze documentaires qui semblent relever d’une démarche de cinéma direct, interviennent une ou plusieurs musiques, toutes écrites par le même compositeur, Marc Marder. Il se peut alors que cette musique soit chargée de signifi er un lieu autre : celui d’une
nécessaire subjectivité, celui aussi qui tient à une juste distance le spectateur de ces fi lms, qui n’invitent pas à l’émotion, mais à la réfl exion.
FORMES - ?
15 h : Gaspard DELON - Lyrisme et souffl e épique dans Troy, Alexander, et Kingdom of heaven.
Dans les scènes de bataille des “nouveaux peplums”, comment la musique, mêlée à des bruitages hyper-réalistes, exprime-t-elle la tension entre grandissement épique et lyrisme
“anti-héroïque”, entre exaltation de la beauté plastique et dénonciation de l’horreur guerrière?
15 h 45 : Marianne GOUERRY - L’esthétique de l’opéra dans La Terre tremble, Senso et Rocco et ses frères de Luchino Visconti.
Dans La Terre tremble, Senso et Rocco et ses frères de Luchino Visconti, des personnages-idées portent, entre scène et coulisses, des passions excessives dont le modèle évident est l’opéra.
16 h 30 : Hélène SEMPERE - La musique dans le fi lm d’Alain Resnais : La Vie est un roman
Comment, dans La vie est un roman, l’excès de sens produit par la musique vocale par rapport à l’action vient renouveler le rapport traditionnellement établi entre l’image et la musique de fi lm, et comment il produit
un nouveau type de m u s i q u e
17 h 30 : Thomas AUFORT - Les films à chanson unique.
Les fi lms à chanson unique sont des oeuvres qui laissent survenir dans leur intrigue une chanson - accompagnée par une partition off - et interprétée à l’écran par un des acteurs.
L’irruption d’une séquence digne d’une comédie musicale dans un fi lm qui adopte une écriture appartenant à un genre différent (Western, Polar, Fantastique, etc.) crée une émotion singulière et génère un discours particulier.
18 h 15 : Géronimo POTOCHNIACK - Michel Fano et Arnaud Petit : une pensée
compositionnelle contemporaine pour d’autres liens entre sonore, récit et image fi lmique
En création et en analyse, la pensée musicale contemporaine permet une approche translangagière des liens entre sonore, récit, et image fi lmique. Développée par les compositeurs Michel Fano et Arnaud Petit, sa portée musicale et fi lmique, ses ressorts créatifs et pégogiques sont indéniables
jeudi 8 février
SINGULIERES IDENTITES - ?
10 h : Claude BAILBLE - La Musique et le corps.
La musique de fi lm, comme l’image en mouvement, ren- contre la corporéité du spectateur. Synesthésies, émotions, motricité sont déjà inscrites dans le texte musical, et comme telles susceptibles de rencontrer la sensibilité corporelle, esthé- tiquement et narrativement émue. Pas de mouvements réels, comme dans la danse, mais un mouvement libre, imaginaire, conduit émotionnellement par le devenir des personnages et des situations. En apesanteur.
10 h 45 : Dominque NASTA - Musiques “migratoires”
dans l’Europe post-totalitaire : réceptacles esthétiques en quête de reconnaissance
Il s’agira de mettre en évidence un nouveau phénomène esthétique qui induit la création d’un seuil d’écoute du message musical complètement autonome, même si les occurrences, pour la plupart citationnelles, s’intègrent naturellement dans la narration fi lmique. Ce phénomène provient de l’utilisation des musiques “ethniques” par les réalisateurs de l’ex-bloc communiste ainsi que par des cinéastes européens issus des différents fl ux migratoires ou de la diaspora. L’autonomie des sources musicales a des conséquences intéressantes sur les mécanismes d’empathie et/ou de distanciation spectatorielles.
11 h 30 : Sébastien JOUNEL - Michel Gondry, cinémusicien
Le clip est pour Michel Gondry un laboratoire expérimental où, en petit alchimiste, il concocte ces ciné-cures de jouvence recréant une cosmogonie enfantine. Cette intervention se proposera d’analyser quelques-unes des fi gures récurrentes qu’il y développe afi n de saisir la relation qu’entretiennent composition de l’image et musique.
12 h 15 : Sylvain LEMAIRE - Les musiques de Ran : masques et refl ets d’un cinéma composite
Toru Takemitsu et Akira Kurosawa ou la musique de RAN comme cristallisation d’une spécifi cité cinématographique japonaise. Une refl exion autour du “pluralisme cumulatif” (A. Tamba), du métissage, de la juxtaposition savante et des jonctions/disjonctions des cultures nipponnes et occidentales...
JAZZ, BLUES, ROCK and POP - ?
14 h 30 : Gilles MOUËLLIC - La Guitare seule, Rodolphe Burger et la musique de Bled Number One
La collaboration entre le compositeur Rodolphe Burger et le cinéaste Rabah Aimeur-Zaïmeche pour le fi lm Bled Number One (2006) me semble exemplaire de certaines pratiques qui séduisent aujourd’hui nombre de créateurs. Loin des
“musiques de fi lm” très codées du cinéma classique, ces pratiques sont vécues comme des expériences communes de création où l”improvisation joue un rôle déterminant.
15 h 15 : David LENGYEL - Mile Davis, le cas Ascenseur pour l’échafaud
Mile Davis enregistra il y a 50 ans la musique du fi lm de Louis Malle : Ascenseur pour l’échafaud. Cette musique constitue- t-elle une entrée pertinente parmi d’autres pour aborder l’évolution musicale globale de l’artiste ? Si Ascenseur pour l’échafaud amorce un renouveau du style chez le trompettiste, il doit le guider vers un ‘cinématisme’ de son jeu qu’on tentera de cerner.
16 h : Philippe MORICE - La petite Musique d’Eastwood
Depuis Unforgiven en 1992, un petit bouquet musical fait retour, transpire lorsque la Créature déjà Acteur, Producteur et Cinéaste, apparaît au générique en qualité de Compositeur, renforçant ainsi la cohérence d’un univers que nous appellerons Métadiégèse
17 h : Alexandre TYLSKI - Kristoph Komeda et Roman Polanski, pistes d’études esthetiques autour d’un “duo audiovisuel”
17 h 45 : Vivien VILLANI - Modèles et hypothèses...
Proposition d’une classifi cation des différents rapports dramatiques musique-image selon quatre axes généraux : soutien, approfondissement, recul, contrepoint. Celle-ci pourra servir aussi bien à des fi ns purement analytiques qu’à établir un dialogue entre réalisateur et compositeur.
LISTE DES INTERVENANTS AUFORT Thomas -
Doctorant, Université de Caen.BAILBLE Claude -
Maître de conférences, Université Paris VIII, chercheur associé ENSLL.BERTOU Dominique -
Monteuse cinéma.BERU Laurent -
Chercheur, CHRIME, Paris III.CAMPAN Véronique -
Maître de conférences, Univer- sité de Poitiers.DELON Gaspard -
Allocataire Moniteur, Paris X Nanterre.FONTORBES Jean-Pascal -
Réalisateur INFA, cher- cheur, Lara, Université Toulouse II .FRANCOIS Nicolas -
Compositeur, chercheur Ecole Normale Supérieure, Rue d’Ulm.GODIER Marie-Rose -
Maître de Conférences, Université Paris X, Nanterre.GOUERRY Marianne -
EtudianteMaster 2 recherche, Université de Rennes 2.JOUNEL Sébastien -
ATER, Bordeaux III.KOSMICKI Annie -
PRAG, Université de Corte.LEMAIRE Stéphane -
Doctorant, Université de Poitiers .LENGYEL David -
Doctorant, Paris III.MAHEU Fabien -
Réalisateur, ATER Paris VII.MORICE Philippe -
PAST SATIS, Université de Provence.MOUËLLIC Gilles -
Professeur, Université de Rennes II.NASTA Dominique -
Professeur, Université Libre de Bruxelles.POTOCHNIACK Géronimo -
Chercheur, Université de Toulouse II.SAULE Peggy -
ATER, Lara, Université de Toulouse II.SEMPERE Hélène -
Doctorante, Université de Poitiers.SIMON Patrick -
Psychiatre, Chef de service, CH Bor- deaux.STEWART James -
Doctorant, ERSICOM, Lyon III.TYLSKI Alexandre -
Chercheur, Lara, Université de Toulouse II.VILLANI Vivien
- Enseignant, Compositeur.CONSEIL SCIENTIFIQUE LIANDRAT Suzanne
- Professeur, Université deLille III.
CHAPOUILLIE Guy -
Professeur, Université de Toulouse II.LEBLANC Gérard -
Professeur, Ecole Nationale Louis Lumière.METHEL Gilles -
Professeur, Université Toulouse IIMOUËLLIC Gilles
- Professeur, Université de RennesMOLINIER Pierre -
Professeur, Université de Toulouse II.BAILBLE Claude -
Maître de Conférences, Université Paris VIII, ENSLL.BOUSQUET Franck,
Maître de Conférences, Université Toulouse III.MILLET Thierry,
Maître de Conférences, Université d’Aix- Marseille.RAGEL Philippe
- Maître de Conférences, Université de Toulouse II.ARBUS Pierre -
PRAG, Université de Toulouse IIProgramme du Colloque www.esav.net
w w w . c o l l o q u e d e s o r e z e . f r@ : contact@colloquedesoreze.fr Tel : 05 61 50 44 46 Tel : 05 61 50 25 48
Abbaye Ecole de Sorèze
Université de Toulouse le Mirail Laboratoire de Recherche en Audiovisuel Ecole Supérieure d’Audiovisuel Région Midi Pyrénées
Musique de fi lm ?
5ème Colloque de Sorèze 7, 8 et 9 février 2007 vendredi 9 février
CORPS ET BAROQUE - ?
10 h : Véronique CAMPAN - Eugène Green, Vincent Dumestre : réinventer le baroque
Depuis le milieu des années 90, Eugène Green et Vincent Dumestre réinterprètent l’art baroque pour favoriser l’émergence d’une forme artistique inédite que l’on s’efforcera d’analyser à l’aide d’outils inspirés de la musicologie.
10 h 45 : Patrick SIMON - Usage ou mésusage de la musique baroque au cinéma : de Barry Lindon à Farinelli.
La musique baroque serait-elle l’alliée du cinéaste ? Au delà de la fonction de leitmotiv, elle peut transformer un fi lm en lui donnant l’allure d’une épopée subjective. Exemples à l’appui, nous verrons en quoi cette structure musicale réussit, ou non, à fabriquer un mythe.
11 h 30 : Annie KOSMICKI - Quand la musique donne les mots à fl eur d’image et de peau...
Non, ce n’est pas un fi lm muet !
Sur les deux titres Le bal d’Ettore Scola, 1983 et L’île nue, de Kaneto Shindo, 1960, la traversée musicale ignore les dialogues… Comment ce trajet sonore, narratif et sensuel, s’est-il imposé à notre conscience ?
12 h 15 : Peggy SAULE - La Musique dionysiaque d’Emir Kusturica
Des couleurs chatoyantes, des images surchargées, une musique enchanteresse, les fi lms de Kusturica relèvent de la fl amboyance et de l’exubérance. Le réalisateur construit deux esthétiques fortes qui n’entrent jamais en compétition : la musique et les images coexistent sans verser dans l’illustration. Comment l’interaction des images avec la musique déborde t-elle le cadre visuel en invitant le spectateur au réveil de ses émotions les plus singulières ?
DISPOSITIFS - ?
15 h : Dominique BERTOU - La Musique des fi lms documentaires
Les images du réel que les documentaires de création donnent à voir sont chargées de plusieurs sens. La musique, entre autres, peut aider le spectateur à en décrypter les signifi ants cachés, voilés ou brouillés
15 h 45 : Fabien MAHEU - Projet ANIMO, pour une plastique audiovisuelle
A la recherche d’une écriture transversale, le projet ANIMO doit déboucher sur la production d’un objet scénique mixte mettant en jeu les dispositifs du théâtre, de l’image vidéo et de la diffusion sonore. Le rapport entre la musique et l’image est conditionné par la nécessité formelle d’articuler deux médias « écrits » avec le média « vivant » de la scène.
16 h 30 : Jean-Pascal FONTORBES - La Musi- que comme construction sonore.
Réfl exion sur la construction musicale, sur les images du sport et notamment du rugby (création d’une musique originale avec Xavier Darasse) ; et, à partir des mouvements et des sons prélevés sur le terrain, pour répondre à comment mettre en musique un territoire avec le double sens de la dynamique socio territoriale et de la dynamique musicale.
en l’occurrence le jazz.
