Cahiers d’ethnomusicologie
Anciennement Cahiers de musiques traditionnelles
3 | 1990Musique et pouvoirs
Chronique du 9 e bilan du film ethnographique, Paris, mars 1990
François Borel
Édition électronique
URL : http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/2419 ISSN : 2235-7688
Éditeur
ADEM - Ateliers d’ethnomusicologie Édition imprimée
Date de publication : 1 janvier 1990 Pagination : 272-275
ISBN : 2-8257-0423-7 ISSN : 1662-372X
Référence électronique
François Borel, « Chronique du 9e bilan du film ethnographique, Paris, mars 1990 », Cahiers
d’ethnomusicologie [En ligne], 3 | 1990, mis en ligne le 15 octobre 2011, consulté le 20 avril 2019. URL : http://journals.openedition.org/ethnomusicologie/2419
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eBILAN D U FILM E T H N O G R A P H I Q U E , PARIS, MARS 1990
A c h a q u e r e t o u r du p r i n t e m p s , les e t h n o c i n é p h i l e s se r e t r o u v e n t p e r c h é s sur les sièges i n c o n f o r t a b l e s de la vétuste salle de c i n é m a du M u s é e d e l ' H o m m e où ils font l'expérience d'un matériel de projection fatigué et d ' u n e ventilation inexistante.
N é a n m o i n s , le p r o g r a m m e et l'horaire sont toujours respectés, m ê m e si les discussions regroupées en fin de demi-journée font que le spectateur est obligé d e s ' a p p u y e r q u a t r e , cinq, voire six films sans i n t e r r u p t i o n . L ' a t t e n t i o n , les yeux en p r e n n e n t un sérieux coup, mais c'est a p p a r e m m e n t la seule solution...
Et l'atmosphère bon enfant qui règne compense ces inconvénients, e n t r e t e n u e qu'elle est par le g o u r o u J e a n ( R o u c h ) et sa complice G e r m a i n e ( D i e t e r l e n ) , duo toujours aussi alerte, assisté par les efficaces organisatrices Françoise Fou- cault et Marine Falck.
C e t t e a n n é e , cinq films é t a i e n t inscrits sous la r u b r i q u e «La m u s i q u e à l ' i m a g e » , label qui n ' i m p l i q u e pas obligatoirement une a p p r o c h e strictement e t h n o m u s i c o l o g i q u e puisqu'il e n g l o b e des tentatives aussi bien e s t h é t i s a n t e s qu'ethnologiques d'un fait musical, mais hélas rarement les deux à la fois.
Songs of Pasta'ay de H u Tai-Li et Daw-Ming Lee (Taïwan), 1989, 16 m m , cou- leurs, 60'. Production: Institute of Ethnology, Academia Sinica. Version anglaise.
Il s'agit d'une fête de quatre jours se déroulant en 1986 dans l'ethnie mino- r i t a i r e des Saisiyat, au c o u r s d e l a q u e l l e sont i n t e r p r é t é s d e s r é p e r t o i r e s d e c h a n t s claniques dédiés aux p l a n t e s , n o t a m m e n t au sisal. Ces c h a n t s , d o n t le t e x t e est récité d a n s u n e l a n g u e p e r d u e , sont e n t o n n é s au c o u r s de diverses é t a p e s du rituel et lors des longues processions r é p é t é e s autant de fois qu'il y a de clans r e p r é s e n t é s dans la fête. Le c o m m e n t a i r e est riche, les explications
RENCONTRES/BILAN DU FILM ETHNOGRAPHIQUE 273 fouillées. Q u a n t à l'image, elle ne se veut pas forcément soignée, et les plans généraux se succèdent, e n g e n d r a n t une certaine lassitude, accentuée par l'ab- sence fréquente de synchronisation du son. L'argument des a u t e u r s n'est pas s e u l e m e n t d ' e x p l i q u e r le d é r o u l e m e n t de la fête, il est aussi de souligner les t e n s i o n s q u e suscitent la folklorisation de ce rituel et l ' i n t r o d u c t i o n de mu- sique populaire et de danses m o d e r n e s , innovations voulues par les j e u n e s gé- n é r a t i o n s afin de favoriser le t o u r i s m e , et a u x q u e l l e s s ' o p p o s e la résistance des anciens. U n d o c u m e n t qui vient s'ajouter à la longue liste des manifesta- tions sociales et culturelles minoritaires menacées par une modernité réductri- ce et triomphante.
Sacy Perere de Rolf Müller (Allemagne fédérale), 1984, 16 mm, noir/blanc, 60'.
Production : Cine Forum, Berlin.
Ce reportage, tourné en un jour et demi, présente la répétition d'un groupe de musiciens brésiliens (Sacy P e r e r e ) émigrés à Paris. Il est fait d ' u n e suite de plans-séquences, m o n t é s pêle-mêle, à travers lesquels s'élabore peu à peu une expression musicale originale qui puise ses racines dans la samba, dans la tradi- tion musicale du candomblè et dans le jazz. O n y découvre au hasard quelques séquences intéressantes de jeu i n s t r u m e n t a l de sanza africaine, d'arc musical berimbau, d ' i n s t r u m e n t s de bateria brésilienne (agogo, cavaquinho, tambor), mais aussi des fragments décousus de discussions et d'interviews sur le style en création, puisqu'il s'agit plus de « rénovation d'une musique à partir d'une tra- dition que d'improvisation ». O n y apprend aussi que la musique de candomblè fait t r o p «ijesha» et qu'il faut plus de samba, car «la s a m b a a p e r m i s un é p a - nouissement commercial au Brésil ».
A part l'intérêt des séquences instrumentales et de celles où les musiciens se répartissent instruments et parties rythmiques, ce document laisse une impres- sion de bricolage inachevé et d'histoire sans q u e u e ni t ê t e due à un m o n t a g e quasi inexistant, couronné par un interminable plan sur les toits de Belleville.
Une rencontre avec l'Inde de D o m i n i q u e D u b o s c (France), 1989, 16 mm, cou- leurs, 35'. Production: Kinofilm.
Ce film est censé nous présenter une confrontation e n t r e les cultures musi- cales d e l ' I n d e et de l'Occident et n o u s m o n t r e r la façon d o n t l ' I n d e s'ouvre aux O c c i d e n t a u x . U n c o m p o s i t e u r français r e t r o u v e le milieu familial indien dans lequel il a vécu q u e l q u e s a n n é e s a u p a r a v a n t , celui d'un j o u e u r de shahnāī (hautbois), Jagan Nath. O n assiste à diverses tentatives de formalisa- tion de la m u s i q u e i n d i e n n e à t r a v e r s la c o n c e p t u a l i s a t i o n o c c i d e n t a l e ainsi q u ' à une scène de confrontation shahnāī-violon, m a l h e u r e u s e m e n t frustrante par sa brièveté. C'est aussi le cas d'une scène d'apprentissage de danse kathak par la compagne française du compositeur.
Le film se termine sur une discussion à propos des conceptions respectives du mariage en Inde et en Occident, sans b e a u c o u p de rapport avec la musique.
U n d o c u m e n t qui ne laisse pas de souvenirs m a r q u a n t s , mais p l u t ô t u n e im- pression de narcissisme et de déjà vu.
Musiques du Pakistan 1.: musique religieuse et soufi d'Yves Billon, 1989, 16 mm, couleurs, 52'. Production: La Sept/Les Films du Village.
Avec Billon, on e n t r e dans le spectaculaire : t o u r n é p o u r ê t r e diffusé à la t é l é v i s i o n1, ce p r e m i e r volet d ' u n d o c u m e n t sur les m u s i q u e s religieuses du Pakistan est une suite d'images très belles et très fortes, faites de gros plan sur d e s musiciens et c h a n t e u r s et de scènes de r u e , le t o u t assez h a b i l e m e n t m o n t é , avec un son de b o n n e qualité. Le p r o b l è m e que pose ce genre de films, c'est le contraste e n t r e l ' a b o n d a n c e des sujets choisis et la brièveté des infor- m a t i o n s qui a p p a r a i s s e n t en s o u s - t i t r e s i n d i q u a n t parfois le lieu, parfois le nom de l'instrument ou celui du musicien. Certes, il s'agit là d'un parti pris, et l'absence de c o m m e n t a i r e off est h e u r e u s e dans la m e s u r e où elle laisse place à la m u s i q u e . Mais on sort de là sans a u c u n e information sur le soufisme, sur les différentes confréries présentées, ni sur le rôle joué par la musique dans la f e r v e u r religieuse. A l'occasion, d e s f r a g m e n t s de t e x t e s laissent e n t r e v o i r qu'il s'agit de l o u a n g e s à Allah et à son P r o p h è t e , mais ils ne suffisent p a s à expliquer les transes mystiques dans lesquelles sont plongés c h a n t e u r s , musi- ciens et danseurs.
A u c u n e indication n'est fournie au sujet des instruments joués, parfois très particuliers, comme le tisonnier dont s'accompagne un barde.
L ' h a r m o n i e qui s e m b l e t o t a l e e n t r e la m u s i q u e de t r a d i t i o n i n d i e n n e et l'Islam n'est ni c o m m e n t é e , ni expliquée. E n s o m m e , aucun élément n ' é v o q u e la spécificité de la c u l t u r e musicale i n d o - p a k i s t a n a i s e p a r r a p p o r t aux t r a d i - tions indienne et musulmane.
O n voyage ainsi dans le Pendjab, de L a h o r e à Bhopalwala et à Kasur (lieux qui ne sont précisés q u ' a u générique final), et on voit se succéder pêle-mêle les musiciens de rue, les mosquées et autres lieux saints, et une exhibition specta- culaire de N u s r a t F a t e h Ali K h a n sur lequel Billon s'arrête l o n g u e m e n t t a n t l ' h o m m e , sa stature, sa voix et son e n t o u r a g e fascinent le public local, qui ma- nifeste sa ferveur en arrosant l'orchestre de billets de b a n q u e !
A vouloir tout m o n t r e r en 52 m i n u t e s , il n ' e s t é v i d e m m e n t pas possible d'expliquer d a v a n t a g e , sous peine de devoir intercaler d ' i n n o m b r a b l e s textes et sous-titres. C o n s é q u e n c e : le (télé-)spectateur reste sur sa faim et s'insurge contre le c a r a c t è r e superficiel et r é d u c t e u r d o n n é p a r ce film à la richesse de ces musiques.
1 Ce film et le second volet, non projeté au Bilan, ont déjà été diffusé sur La Sept et FR3.
RENCONTRES/BILAN DU FILM ETHNOGRAPHIQUE 275 Le chant des harmoniques de H u g o Z e m p ( F r a n c e ) , 1989, 16 m m , c o u l e u r s , 38'. Production: CNRS-Audiovisuel/Société française d'ethnomusicologie.
A l'inverse du p r o c é d é de Billon, H u g o Z e m p et Tràn Q u a n g H a i ont c o n s a c r é un d o c u m e n t - d é m o n s t r a t i o n sur u n e t e c h n i q u e vocale u n i q u e , le chant diphonique d'Asie Centrale.
Sur un ton léger, parfois facétieux, le film explique cette technique qui re- court à l'utilisation optimale de la cavité buccale et nasale c o m m e r é s o n a t e u r des harmoniques engendrées par une voix nasillarde : un deuxième son vient se superposer à celui qui é m a n e de la vibration des cordes vocales. Ce procédé est illustré p a r des c h a n t e u r s m o n g o l s de passage à Paris, puis à l'aide de sé- q u e n c e s filmées p e n d a n t les cours de chant d i p h o n i q u e d o n n é s p a r H a i à ses élèves français. U n e vision m o r p h o l o g i q u e du p h é n o m è n e est ensuite présen- tée p a r des d o c u m e n t s t o u r n é s en laboratoire m o n t r a n t , grâce à des appareils de radiologie, la position de la langue et des différents conduits et cavités pho- natoires p e n d a n t l'exécution du chant. L'analyse des fréquences des fondamen- tales et des harmoniques au moyen d'images spectrographiques permet ensuite d'illustrer le p h é n o m è n e sous l'angle p u r e m e n t acoustique. Ici, l'image catho- dique devient belle à force d'être abstraite.
Il s'agit donc d'une démonstration, dont le style agréable n'enlève rien à son caractère scientifique. O n reconnaît ici le ton de H u g o Z e m p déjà présent dans le deuxième volet de sa tétralogie sur le yodel : Voix de tête, voix de poitrine.
Non prévu au p r o g r a m m e : 10 minutes for John Lennon de R a y m o n d D e p a r - don (France), 1980, 16 m m , couleurs, 10'.
R a y m o n d D e p a r d o n é t o n n e u n e fois de p l u s : il est t o u j o u r s là aux b o n s m o m e n t s . Ce r e p o r t e r - c i n é a s t e sait faire p a r l e r les images p a r elles-mêmes.
T o u r n é p e u a p r è s l'assassinat de J o h n L e n n o n , ce film n o u s fait p a r t a g e r , en plein Central Park de New York, le silence d ' u n e i m m e n s e foule réunie p o u r r e n d r e h o m m a g e au musicien disparu et p o u r manifester ainsi sa solidarité et son indignation.
D e p a r d o n s'est placé au centre d'un petit cercle perdu au milieu de la foule.
La c a m é r a fait l e n t e m e n t le t o u r de ce m i c r o c o s m e en sens c o n t r a i r e des ai- guilles d ' u n e m o n t r e , t a n d i s q u ' u n rayon de soleil éclaire b r i è v e m e n t les vi- sages. Ceux-ci e x p r i m e n t la gravité, la tristesse, mais aussi la sérénité, la fer- veur, parfois l'indifférence. D u rasta au yuppy, toutes les attitudes, tous les âges sont représentés. Le silence est r o m p u par un froissement de papier, puis p r o - gressivement p a r celui d'un hélicoptère qui semble peu à p e u devenir le sym- bole de ce que cette foule réunie rejette: la police, l'armée, l'emprise de la cou- verture télévisuelle. Le plan-séquence s'achève sur les expressions é p a n o u i e s lorsque retentit «Imagine», bientôt recouvert par les applaudissements de tous les admirateurs de J o h n Lennon.
