PAO, CAO, vidéo et graphisme, Image, vidéo, animation, réalité virtuelle

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PAO, CAO, vidéo et graphisme, Image, vidéo, animation, réalité virtuelle

La création graphique, le Motion Design, la vidéo, la modélisation 3D ou encore le e-learning demandent des compétences particulières et de savoir utiliser les outils adaptés, souvent complexes à maîtriser. Conçus à partir de l’expérience concrète des intervenants, les cursus ORSYS aident à développer ses compétences pour atteindre différents niveaux de spécialisation. De nos jours, les technologies Web impactent beaucoup de métiers qui sortent du cadre de l’informatique. Dans certains cas, il n’est pas nécessaire d’être un expert en programmation et en développement.

Photoshop

Photoshop CC/CS6, prise en main (réf. PHO) .... p.2 Photoshop CC/CS6, perfectionnement (réf. PHS) .... p.5 Illustrator

Illustrator CC/CS6, prise en main (réf. ILL) .... p.7 Illustrator CC/CS6, perfectionnement (réf. ILP) .... p.9 Animation, effets spéciaux

After Effects, prise en main (réf. AFT) .... p.11 After Effects, perfectionnement (réf. AFE) .... p.13

Motion Design, créer des animations avec After Effects (réf. MDF) .... p.15 Recap Pro, capturer la réalité pour la numérisation 3D (réf. RPX) .... p.17 3D, réalité virtuelle

3ds Max, prise en main (réf. STU) .... p.19

3ds Max, maîtriser la modélisation et l’animation 3D (réf. DMF) .... p.21 3ds Max, conception de film d'animation (réf. DMG) .... p.23

Réalité virtuelle, découverte (réf. DRV) .... p.25

Cinema 4D, créer des animations 3D professionnelles (réf. CQD) .... p.27 Blender, s'initier à la création 3D (réf. LER) .... p.29

Blender, maîtriser la création 3D (réf. LEB) .... p.31 Vidéo

Adobe Premiere Pro, montage et compression vidéo (réf. DEO) .... p.33 Final Cut Pro X, les bases du montage vidéo (réf. TCU) .... p.35 DaVinci Resolve, post-production vidéo (réf. DVR) .... p.37 100% e-learning

Photoshop CC (réf. 4MB) .... p.39

Photoshop CC, cas d'usage et bonnes pratiques (réf. 4SH) .... p.42 SketchUp, version gratuite et pro (2013 et 2014) (réf. 4MD) .... p.45

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Stage pratique de 3 jour(s) Réf : PHO

Participants

Toute personne (marketing, communication, ressources humaines...) désireuse d'effectuer des acquisitions d'images, des retouches, de travailler sur les calques, de préparer ses propres montages...

Pré-requis

Aucune connaissance particulière.

Prix 2020 : 1450€ HT

Dates des sessions

AIX

18 mai 2020, 21 sep. 2020 14 déc. 2020

ANGERS

04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

BORDEAUX

11 mai 2020, 14 sep. 2020 21 déc. 2020

BRUXELLES

04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

DIJON

25 mai 2020, 28 sep. 2020 14 déc. 2020

GENEVE

04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

GRENOBLE

04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

LILLE

04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

LIMOGES

11 mai 2020, 14 sep. 2020 21 déc. 2020

LUXEMBOURG 04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

LYON

25 mai 2020, 28 sep. 2020 14 déc. 2020

MONTPELLIER 25 mai 2020, 28 sep. 2020 14 déc. 2020

NANCY

11 mai 2020, 14 sep. 2020 21 déc. 2020

NANTES

04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

NIORT

04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

ORLEANS

06 juil. 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

PARIS

23 mar. 2020, 04 mai 2020

Photoshop CC/CS6, prise en main

> PAO, CAO, vidéo et graphisme> Image, vidéo, animation, réalité virtuelle

Ce stage vous apprendra à utiliser la palette d'outils disponibles dans Photoshop afin de créer et retoucher des images numériques. Vous verrez comment préparer vos composants graphiques et les exporter pour les exploiter notamment dans un environnement Web.

OBJECTIFS PEDAGOGIQUES

Apprendre à utiliser la palette d'outils disponibles dans Photoshop Créer et retoucher des images numériques

Savoir créer et gérer les calques

1) Introduction

2) Les couleurs et les images pour le Web 3) Les corrections chromatiques

4) Les filtres et leurs effets

5) Les sélections et les masques 6) Gestion des calques

7) La création et les retouches

8) Les importations et exportations vers le Web

1) Introduction

- Présentation de Photoshop.

- L'image numérique. La colorimétrie.

- Bridge et Mini Bridge.

- Outils : sélection, texte, main, loupe, dégradé, correcteur, gomme, aérographe, pinceau, tampon...

- Outil de recadrage et ses multiples possibilités.

- Palettes : calques, formes, couches, couleurs...

2) Les couleurs et les images pour le Web

- La lumière, la couleur, synthèse additive (RVB) et soustractive (CMJN).

- Les images pour le Web.

- La préparation des photos : recadrage par modification de la zone de travail.

- Les formats PNG, GIF, JPG, GIF animé.

3) Les corrections chromatiques

- Les réglages de luminosité et de contraste.

- Les corrections des couleurs.

- Les niveaux. Les courbes.

- Les corrections des couleurs (balance des couleurs, teinte saturation, correction sélective...).

- Gestion du noir & blanc.

Travaux pratiques Correction de photos.

4) Les filtres et leurs effets

- Présentation des catégories de filtres.

- Description détaillée des principaux filtres.

Travaux pratiques

Redéfinir l'aspect d'une façade.

5) Les sélections et les masques

- Outils et les commandes de sélection.

- Couches, masques de détourage. Mode masque.

- Plage de couleurs. Détourage vectoriel.

- Commande "améliorer le contour d'une sélection".

Travaux pratiques Créer un effet loupe.

6) Gestion des calques

- Création des calques. Chaînage et fusion.

- Masques de fusion. Calques de réglage et texte.

- Tri sur les calques. Masque d'écrêtage.

- Styles de calque.

Travaux pratiques Créer une carte de vœux.

7) La création et les retouches

ORSYS, La Grande Arche, Paroi Nord, 92044 Paris La Défense cedex. Tél : +33 (0)1 49 07 73 73. Fax : +33(0)1 49 07 73 78 page 2

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06 juil. 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

REIMS

06 juil. 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

RENNES

18 mai 2020, 21 sep. 2020 14 déc. 2020

ROUEN

06 juil. 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

SOPHIA-ANTIPOLIS 04 mai 2020, 07 sep. 2020 14 déc. 2020

STRASBOURG 18 mai 2020, 21 sep. 2020 14 déc. 2020

TOULON

18 mai 2020, 21 sep. 2020 14 déc. 2020

TOULOUSE

11 mai 2020, 14 sep. 2020 21 déc. 2020

TOURS

11 mai 2020, 14 sep. 2020 21 déc. 2020

Modalités d’évaluation

L’évaluation des acquis se fait tout au long de la session au travers des multiples exercices à réaliser (50 à 70%

du temps).

Compétences du formateur

Les experts qui animent la formation sont des spécialistes des matières abordées. Ils ont été validés par nos équipes pédagogiques tant sur le plan des connaissances métiers que sur celui de la pédagogie, et ce pour chaque cours qu’ils enseignent. Ils ont au minimum cinq à dix années d’expérience dans leur domaine et occupent ou ont occupé des postes à responsabilité en entreprise.

Moyens

pédagogiques et techniques

• Les moyens pédagogiques et les méthodes

d'enseignement utilisés sont principalement : aides audiovisuelles, documentation et support de cours, exercices pratiques d'application et corrigés des exercices pour les stages pratiques, études de cas ou présentation de cas réels pour les séminaires de formation.

- Colorations. Textes. Outils de dessin et de retouche.

- Transformations : symétrie, rotations, effets.

- Déformation de la marionnette.

- Contenu manquant. Échelle basée sur le contenu.

Créer un bandeau à partir d'une photo qui n'est pas à l'échelle.

8) Les importations et exportations vers le Web

- Formats d'exportation. Exporter en haute résolution. Exporter pour le Web.

- Impressions. Animations. Palette montage.

Travaux pratiques Créer un GIF animé.

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• A l'issue de chaque stage ou séminaire, ORSYS fournit aux participants un questionnaire d'évaluation du cours qui est ensuite analysé par nos équipes pédagogiques.

• Une feuille d’émargement par demi-journée de présence est fournie en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation si le stagiaire a bien assisté à la totalité de la session.

(5)

Stage pratique de 2 jour(s) Réf : PHS

Participants

Ce stage est destiné à toutes les personnes (marketing, communication, RH, maquettiste, infographiste, illustrateur, photographe) désireuses de maîtriser les fonctions avancées de Photoshop.

Pré-requis

Connaissances de base du logiciel Photoshop. Ou connaissances équivalentes à celles apportées par le stage

"Photoshop CC/CS6, prise en main" (réf. PHO).

Prix 2020 : 1250€ HT

Dates des sessions

PARIS

26 mar. 2020, 22 juin 2020 07 sep. 2020, 17 déc. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

Photoshop CC/CS6, perfectionnement

Ce stage, de niveau avancé, vous permettra d'approfondir vos connaissances du logiciel Photoshop.

Vous découvrirez ses nouvelles fonctionnalités afin d'améliorer votre productivité. Vous verrez notamment comment perfectionner vos calques et vos tracés vectoriels, créer des images complexes et automatiser des tâches.

Détourer un sujet, et jouer avec la colorimétrie de l'image Maîtriser l'interface pour l'adaptation de l'image pour la 3D Retoucher une photo dans les moindres détails

Adapter des photos panoramiques avec Photomerge

Automatiser des tâches récurrentes (Scripts, traitements par lots)

1) Rappel sur le traitement de l'image

2) L'utilisation avancée des calques et des filtres 3) Le trucage d'images

4) La gestion de la 3D

5) L'automatisation des tâches

1) Rappel sur le traitement de l'image

- L'image numérique.

- La colorimétrie et la résolution.

- La sélection, le détourage, la commande "améliorer le contour".

- Utilisation et manipulation des couches alpha.

- Les tracés.

- Le travail avec les calques.

- L'impression et la diffusion électronique.

Exercices de retouche d'image et de photomontage.

2) L'utilisation avancée des calques et des filtres

- Les modes de diffusion de calques.

- Les calques de réglage.

- Les masques de fusion.

- Les objets et filtres dynamiques.

- Gestion affinée des flous et de la mise au point.

- Composition de calques dynamiques.

Travaux pratiques Comment réaliser un flyer ?

3) Le trucage d'images

- Analyser une photo.

- Contenu pris en compte, déformation de la marionnette.

- Maîtriser la retouche beauté.

- Les images surréalistes.

- Échelle basée sur le contenu.

- Déformations en perspective.

Trucage de photos de portrait ou de paysage.

4) La gestion de la 3D

- Présentation de l'interface.

- Contrôle 3D.

- 3D sur point de fuite.

Intégration d'un objet 3D dans une photo.

5) L'automatisation des tâches

- Le traitement par lots.

- La création d'une action.

- La création d'un "droplet".

- La fusion HDR.

- Le photomerge. Création d'un panorama.

- Correction de l'objectif.

(6)

Application d'un logo sur une série d'images contenant des orientations variables.

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Stage pratique de 3 jour(s) Réf : ILL

Participants

Tout public.

Pré-requis

Aucune connaissance particulière.

Prix 2020 : 1450€ HT

Dates des sessions

PARIS

08 juin 2020, 28 sep. 2020 02 nov. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

• Une feuille d’émargement par demi-journée de présence est fournie en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation si le stagiaire a

Illustrator CC/CS6, prise en main

Ce cours vous fera découvrir les fonctionnalités d'Illustrator. A l'issue de ce stage, vous connaîtrez les techniques du dessin vectoriel, vous saurez intégrer des illustrations dans un montage PAO, réaliser des dessins et des graphiques, travailler la typographie et la mise en page et dessiner avec les calques.

Connaître les fonctions essentielles d'Illustrator CS6 Créer des effets de texte

Créer des illustrations vectorielles précises (dessins, schémas, images...) Appréhender la différence entre une image pixélisée et un dessin vectoriel Mettre en couleur un dessin vectoriel (contour, forme, dégradé)

Utiliser les fonctions complexes tels que les transparences, dégradés de formes, effets

1) Notions de base

2) Dessin avec les outils plume et crayon 3) Manipulation de texte

4) Travailler avec des groupes et des calques

5) Les fonctions complexes 6) Les graphiques

7) Le travail avec les calques 8) L'impression et l'exportation

1) Notions de base

- Principes du dessin vectoriel et caractéristiques d'un document Illustrator.

- Présentation de l'environnement de travail (mémoire, gestion des polices, préférences...).

Travaux pratiques Découverte de l'interface.

2) Dessin avec les outils plume et crayon

- Les outils et commandes de dessin.

- Les attributs (couleurs, motifs, dégradés...).

- Les déformations (rotations, homothéties, symétries...).

Utiliser les bons outils pour créer une illustration.

3) Manipulation de texte

- Le texte libre, ligne de base et enveloppe.

- Les attributs de caractères, le chaînage, l'habillage.

- Enregistrement et emploi de styles.

- La vectorisation des caractères.

Travaux pratiques Création d'une newsletter.

4) Travailler avec des groupes et des calques

- Définir des groupes.

- Création de calques.

- Affichage des calques.

- Verrouillage des calques.

- Fusion des calques.

5) Les fonctions complexes

- Les transparences et la notion d'inversion.

- Les masques.

- Les opérations sur les formes.

- Les dégradés de formes et de couleurs.

- Les effets.

- Les calques.

Création d'une affiche complète avec texte et dessin vectoriel.

6) Les graphiques

- La saisie des données.

- Les attributs.

- La création de symboles et la personnalisation.

Réalisation d'un graphe à barres verticales respectant les couleurs de la charte graphique.

(8)

bien assisté à la totalité de la

session.

7) Le travail avec les calques

- Affichages, verrouillages, collages et gestion des plans.

- Options de calques et de traçages automatiques.

Décomposer en couche ses créations et les ordonner.

8) L'impression et l'exportation

- La séparation des couleurs.

- Les formats d'enregistrement et les liens avec d'autres logiciels.

- Nettoyer et imprimer un document.

- Export au format PDF.

Travaux pratiques Réalisation d'un logo.

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Stage pratique de 2 jour(s) Réf : ILP

Participants

Tout public.

Pré-requis

Connaissances de base du logiciel Illustrator. Ou connaissances équivalentes à celles apportées par le stage

"Illustrator CC/CS6, prise en main" (réf. ILL).

Prix 2020 : 1250€ HT

Dates des sessions

PARIS

09 avr. 2020, 12 nov. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

• Une feuille d’émargement par demi-journée de présence

Illustrator CC/CS6, perfectionnement

Ce stage, de niveau avancé, vous permettra d'approfondir les connaissances du logiciel Illustrator. Vous apprendrez à mieux maîtriser les outils et les commandes déjà utilisés dans le cours d'initiation mais vous découvrirez aussi de nouvelles fonctionnalités qui vous permettront de réaliser un travail plus productif.

Maîtriser les fonctions avancées pour les effets et adaptations 3D Utiliser et personnaliser les bibliothèques et les nuanciers Vectoriser le texte et les images

Interagir avec les autres logiciels (InDesign, Photoshop, etc ...) Adapter vos graphiques vectoriels pour le Web design

1) Rappel des notions de base

2) Enrichissements et modifications avancés 3) Couleurs et peinture

4) Texte, tracés vectoriels et pixels

5) Améliorer sa productivité depuis Illustrator CC

1) Rappel des notions de base

- Les caractéristiques d'une image vectorielle.

- Les principes de fonctionnement du logiciel.

- Le contour et la forme d'un tracé.

- Les enrichissements spécifiques : formes, nuances, symboles, styles graphiques...

- La gestion du texte : texte de point et texte captif.

2) Enrichissements et modifications avancés

- Le principe d'utilisation de la palette aspect, des commandes effets/filtres.

- Les différentes techniques pour sélectionner ou isoler une portion de tracé.

- La conception de formes artistiques, calligraphiques et de motifs élaborés.

- La mise en volume et la perspective des formes objets.

- Les fonds perdus et les traits de coupe personnalisés. Les masques vectoriels.

- Les tracés transparents. L'outil Pathfinder. Les effets. Utiliser l'outil Crayon amélioré. Découvrir l'outil Jonction.

- Se servir de la grille de perspective.

- Création, extrusion et révolution d'objets 3D. Création de lumières et applications de textures.

Concevoir une infographie avec les masques, la transparence, les motifs, les symboles et les effets.

3) Couleurs et peinture

- Nuancier et bibliothèques de nuances.

- Produire ses bibliothèques de motifs et de formes.

- Comment créer ses propres bibliothèques de couleurs ? - Guide des couleurs.

- La peinture dynamique.

Utilisation de la bibliothèque de nuances. Colorier facilement des dessins avec la peinture dynamique.

4) Texte, tracés vectoriels et pixels

- Utiliser du texte synchronisé.

- La vectorisation du texte.

- La pixellisation de tracé.

- La vectorisation dynamique.

Retravailler ou récupérer des images avec la vectorisation dynamique.

5) Améliorer sa productivité depuis Illustrator CC

- Créer ses panneaux outils personnalisés.

- Importer et exporter des paramètres.

- Réglage du plan de travail.

- Impression et enregistrement en format pdf.

- Exportation d'images bitmap.

- Création et enrichissement de graphiques.

- Interaction avec les autres logiciels (InDesign, Photoshop...).

- Formats destinés au Web.

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est fournie en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation si le stagiaire a bien assisté à la totalité de la session.

Réaliser une page d'accueil esthétique et design pour un site Web.

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Stage pratique de 4 jour(s) Réf : AFT

Participants

Infographistes, maquettistes et toute personne désirant connaître les bases du montage vidéo et des effets spéciaux.

Pré-requis

Bonne connaissance des logiciels infographiques.

Expérience souhaitée.

Prix 2020 : 1590€ HT

Dates des sessions

PARIS

17 mar. 2020, 16 juin 2020 06 oct. 2020, 01&08 déc.

2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

• A l'issue de chaque stage ou séminaire, ORSYS fournit aux participants un questionnaire d'évaluation du cours qui

After Effects, prise en main

Cette formation pratique vous apprendra à utiliser le logiciel After Effects pour créer, à partir de différentes sources numériques, des animations graphiques, des effets spéciaux, des montages vidéo à destination d'un site Web ou d'un support de type DVD, CD...

OBJECTIFS PEDAGOGIQUES Créer une animation avec After Effects Maîtriser l'animation des textes avec les effets Gérer la lumière et les ombres sur un objet 3D Paramétrer une composition à l'aide de calques

1) L'interface 2) Composition 3) Animations

4) Masques et animations avancées

5) Texte 6) Effets 7) Notion de 3D

8) Exportation - Prévisualisation

1) L'interface

- Préférences et modules de sortie.

- Description de l'interface.

- Vues et espaces de travail.

Travaux pratiques Prise en main de l'interface.

2) Composition

- Gestion des calques.

- Précomposition.

- Calques d'effets.

- Paramétrage des Previews.

Création d'une composition et d'une précomposition.

3) Animations

- Images clés.

- Déplacement dans la Time Line.

- Interpolations spatiales et temporelles.

- Palette d'outils et de fonctions.

- Repères et grilles.

Création d'une première animation.

4) Masques et animations avancées

- Masques.

- Interpolation de masques.

- Tracé automatique.

- Caches par approche.

- Dessin et lissage de trajectoire.

- Tremblement.

Création d'une animation avancée.

5) Texte

- Calques textes.

- Animation de textes 2D.

6) Effets

- Editeur graphique et fenêtre d'effets.

- Application d'animations prédéfinies.

- Incrustations et keying.

- Re-mappage temporel.

Application des effets sur une animation.

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est ensuite analysé par nos équipes pédagogiques.

7) Notion de 3D

- Les calques 3D.

- Les lumières et les ombres.

- Les calques caméra.

- Relation de parenté.

Modélisation et mapping d'un objet en 3D.

8) Exportation - Prévisualisation

- Optimisation des projets.

- Gestion de la file d'attente de rendu, paramètres de rendu et module de sortie.

- Résolution vidéo, format de pixels et rendu de trames.

- Exporter et sauvegarder ses projets.

Optimisation et exportation d'un projet vidéo.

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Stage pratique de 5 jour(s) Réf : AFE

Participants

Utilisateur d'Adobe After Effects. Créateur de vidéos toute personne désirant se perfectionner en montage vidéo et effets spéciaux.

Pré-requis

Bonnes connaissances d'Adobe After Effects.

Connaissances équivalentes à celles apportées par le stage "After Effects, prise en main" (réf. AFT).

Connaissances de base de Photoshop souhaitables.

Prix 2020 : 2150€ HT

Dates des sessions

PARIS

20 avr. 2020, 05 oct. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

• A l'issue de chaque stage ou séminaire, ORSYS fournit aux participants un questionnaire

After Effects, perfectionnement

Cette formation After Effects très pratique détaille les fonctions avancées du logiciel. Les stagiaires

apprendront à gérer les trucages, à créer des animations 3D complexes, à manipuler des expressions et des particules, et à utiliser les plugins les plus utiles.

Créer des trucages simples et avancés avec les effets et incrustations Créer et gérer les animations 3D avancées

Automatiser les tâches rendu/sortie en fonction des différents paramètres

1) Rappels sur les bases 2) Gestion des trucages

3) Création avancée d'animations 3D

4) Manipulation des expressions 5) Manipulation de particules 6) Plugins et sorties

Travaux pratiques

Au moyen d'échantillons et de vidéos, les stagiaires comprendrons d'abord l'intérêt de chaque outil avant de réaliser leurs propres créations.

1) Rappels sur les bases

- Les effets 3D.

- Créer un projet.

- Récupérer des calques depuis Photoshop.

- Gérer la caméra.

- Gérer l'assistant de points clé.

- Synchroniser les effets et les animations.

- Créer des interpolations linéaires.

- Gérer l'éclairage. Contrôler la vélocité.

Au moyen d'exercices simples, passer en revue toutes les fonctionnalités de base.

2) Gestion des trucages

- Utiliser l'assistant 3D.

- Gérer les incrustations avec des éléments hétérogènes.

- Créer un masquage avancé.

- Rotoscoping, Rotobéziers, PixelMotion, Mocha, MotionTracker et Morphing.

- Peinture de vecteurs : Création de retouches et de dessins animés.

- Utiliser l'étalonnage avancé avec les couleurs et les normes.

- Maitriser les effets de flou et de déformation.

Sur la base d'échantillons, créer des trucages simples et avancés. Changer des décors, la luminosité, etc.

3) Création avancée d'animations 3D

- Utiliser les calques de séquence.

- Utiliser la fonctionnalité Marionnette, Graph Editor et les rendus stylisés.

- Gérer les mouvements 3D.

- Gérer l'habillage.

- Utiliser les stabilisateurs.

- Gérer la parenté.

- Les calques de forme.

Création d'une vidéo en 3D avec des objets, habillés et en mouvements.

4) Manipulation des expressions

- Utiliser des liens dynamiques, des boucles, des cycles.

- Gérer le temps et le son avec les expressions.

- Comprendre et modifier une expression. Initiation au JavaScript.

- Trouver l'expression appropriée sur le Web.

Modifier des expressions dans des vidéos afin d'en comprendre l'impact. Créer des expressions.

5) Manipulation de particules

- Utiliser l'assistant de création de particules.

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d'évaluation du cours qui est ensuite analysé par nos équipes pédagogiques.

- Créer des particules.

- Utiliser les particules pour créer des effets surnaturels.

- UJtiliser des couches 3D.

- Utiliser les Vagues, la Card Dance, les Caustics, le Cycore FX.

Dans un environnement neutre puis plus complexe, créer des particules (feu, nuage, eau, fumée...).

6) Plugins et sorties

- Utiliser des modèles de rendu/sortie.

- Automatiser des tâches.

- Gérer la sortie sonore.

A partir des différents fichiers déjà rendus, observer leurs caractéristiques en fonction de différents paramètres.

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Stage pratique de 3 jour(s) Réf : MDF

Participants

Graphistes, motion designers, truquistes, professionnels de la vidéo ou chargés de communication.

Pré-requis

Avoir des connaissances de base d’After Effects.

Prix 2020 : 1450€ HT

Dates des sessions

PARIS

09 mar. 2020, 15 juin 2020 28 sep. 2020, 15 oct. 2020 23 nov. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

Motion Design, créer des animations avec After Effects

Ce cours vous permettra de créer, adapter et développer des identités visuelles à partir de contenus animés, audiovisuels et interactifs. Vous aborderez la gestion des calques de forme, l'interpolation spatiale et temporelle, les animations dans l'espace 3D ainsi que la mise en production.

Maîtriser les calques de formes et les masques

Savoir animer dans l'espace 3D, placer la caméra et la lumière Contrôler la gestion temporelle et l'interpolation spatiale

Créer, finaliser et produire des animations en fonction des contraintes vidéos

1) Calques de formes et masques 2) Création d'animations avancées 3) Gestion des animations de texte

4) Les compositions de calques 3D 5) Animation dans l'espace 3D

6) Finalisation et production des projets

Travaux pratiques

Productions variées tout au long du stage.

1) Calques de formes et masques

- Gestion des calques de forme.

- Les formes prédéfinies et les Add-ons.

- Création avec les outils.

- Construction étape par étape.

- Opération de peinture.

- Opération de tracé.

Création de formes animées : symbole de chargement animé en boucle. Silhouette d'un personnage qui court à partir d'un détourage par masque.

2) Création d'animations avancées

- Créer une trajectoire avec des courbes de Bézier.

- Orientation automatique 2D : faire suivre une image sur un chemin.

- Interpolation spatiale et temporelle.

- Utiliser l'éditeur de graphiques.

- Interpolation linéaire, Bézier ou Maintien.

- Déplacement dans le temps.

- Animations types : balancier et rebond.

Animation graphique : construction des formes et remappage temporel.

3) Gestion des animations de texte

- Mise en forme et animation.

- Ajout de police TypeKit.

- Système d'animation.

- Activer l'ordre aléatoire.

- Utilisation des sélecteurs de tremblement.

Apparition d'un logo : synchronisation de l'animation sur le son.

4) Les compositions de calques 3D

- Les principes de base.

- Présentation de l'espace 3D.

- Réglages de l'interface pour un travail efficace.

- Manipulations des calques 3D.

- Ajouter les calques caméra et lumières.

- Assemblage des calques avec l'accrochage.

- Régler les lumières et les ombres.

Animation de forme dans l'espace 3D : création de calque de forme animé étape par étape avec animation de caméra.

5) Animation dans l'espace 3D

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- Réduction de transformations.

- Orientation automatique en 3D.

- Animation des caméras.

Création d'une typographie cinétique.

6) Finalisation et production des projets

- Espace de travail colorimétrique.

- Optimisation et archivage des projets.

- Choix des codecs d'encodage.

- File d'attente de rendu, paramètres de rendu et module de sortie.

- Rendu vidéo, format de pixels, rendu de trames.

Effectuer une sauvegarde de tous ses projets sur un disque externe.

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Stage pratique de 1 jour(s) Réf : RPX

Participants

Architectes, dessinateur, géomètres, ingénieurs de BE, professionnel du bâtiment ou de la rénovation, topographes.

Pré-requis

Connaissances de base de Revit, 3ds Max.

Prix 2020 : 790€ HT

Dates des sessions

PARIS

03 avr. 2020, 26 juin 2020 18 sep. 2020, 27 nov. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

• Une feuille d’émargement par demi-journée de présence

Recap Pro, capturer la réalité pour la numérisation 3D

Cette formation vous permettra de maîtriser les outils de capture de réalité du logiciel ReCap d'Autodesk.

Vous apprendrez à gérer les paramètres en amont d'un projet, vous simulerez l'affichage avec les

fonctionnalités 2D et 3D, modifierez des nuages de points et vous exporterez le montage au format image et vidéo.

OBJECTIFS PEDAGOGIQUES Mettre à jour les fichiers de numérisation Maîtriser l’interface utilisateur

Gérer l’ombrage, l’affichage et le rendu Ajouter des ensembles de sélection Gérer les droits d’accès

1) Tour d’horizon et configurations de ReCap 2) Navigation dans ReCap

3) Assemblage de nuage de points

4) Services de données, publication et partage

1) Tour d’horizon et configurations de ReCap

- Les touches de commande et la capture workflow du projet global.

- Les fichiers pris en charge et l’interface utilisateur.

- Les nouvelles fonctionnalités et la capture de la réalité avec Le logiciel Autodesk ReCap Pro.

- Combiner des photos dans un projet de numérisation 3D, importer et enregistrer des scans.

- L’indexation dans Recap Pro et l'enregistrement automatique/manuel et exportation de projet.

- Nettoyage de projet dans ReCap Pro.

- Procéder à la création et la numérisation "structurée" et les données de nuage de points "non structurée".

Manipulation de l’interface utilisateur et configuration d’un nouveau projet avec importation de scan.

2) Navigation dans ReCap

- Les outils de navigation 2D et 3D.

- Le ViewCube et les traversées.

- La navigation et le navigateur de projet.

- Les états de vue et l’update de l’emplacement d’origine et de l’orientation.

- Gestion de l’affichage, du rendu et de l’ombrage.

- La configuration de couleur du nuage de points.

- La Vue 3D et le RealView.

- Les couleurs d’arrière-plan, l’affichage et l’exportation des métriques d’analyse.

Adaptation 3D avec la vue 3D.

3) Assemblage de nuage de points

- Les fonctions et outils de sélection.

- Ajout et suppression des ensembles de sélection.

- Régions de numérisation, conception et modification.

- Surlignage et emplacement des régions de numérisation.

- Mise à jour des fichiers de numérisation.

- Le découpage et la suppression des points.

- Outils permettant de modifier, de mesurer et d'annoter.

- Les balisages, la fonction Snaps et les remarques.

Ajout des ensembles de sélection et mise en place d’annotations.

4) Services de données, publication et partage

- Créer un maillage à partir d’un nuage de point.

- L’outil Scan to BIM.

- Exécution d’un nettoyage de projet.

- Comment exporter des photos panoramiques et des vidéos.

- Gestion des collaborateurs.

- Les droits d'accès.

- Les applications concrètes de numérisation.

Création de vidéos et photos panoramiques et gestion des droits d’accès.

(18)

est fournie en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation si le stagiaire a bien assisté à la totalité de la session.

(19)

Stage pratique de 4 jour(s) Réf : STU

Participants

Architectes, constructeurs, dessinateurs, designers, ingénieurs, responsables de bureaux d'études.

Pré-requis

Bonnes connaissances d'un outil graphique. Expérience souhaitable.

Dates des sessions

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

• Une feuille d’émargement par demi-journée de présence est fournie en fin de formation ainsi qu’une attestation de fin de formation si le stagiaire a

3ds Max, prise en main

Cette formation vous apprendra à maîtriser l'interface de 3D Studio MAX. A l'issue, vous serez capable de concevoir un objet en 3D, de lui donner un rendu réaliste et de créer une animation à partir de cet objet.

OBJECTIFS PEDAGOGIQUES Maitriser L'environnement 3DS Max Modéliser de nouveaux objets Créer une nouvelle vue

Appliquer des effets et des textures 2D Créer une animation

1) Interface 3DS Max

2) Création et modélisation des objets 3) Déformation des objets

4) Modifications

5) Conception des matériaux et textures 6) Gestion d'éclairage et des caméras 7) Rendu

1) Interface 3DS Max

- Environnement 3DS Max.

- Fenêtres de vue.

- Disposition des vues. Disposition personnalisée.

- Repère de 3DS Max.

- Contrôles de navigation.

- Nouvelle scène.

- Chargement. Sauvegarde.

Création et enregistrement d'une nouvelle vue.

2) Création et modélisation des objets

- Création d'objets.

- Sélection et positionnement des objets.

- Modification des objets.

- Primitives standard. Primitive boîte. La Sphère.

- Primitives étendues. Grille automatique. Primitive étendue Polyèdre.

- Formes. Création, utilisation des formes.

- Objets planaires à base de formes.

- Modificateurs Extruder et Tour.

Concevoir de nouveaux objets.

3) Déformation des objets

- Transformations, modificateurs et flux de données objet.

- Modificateurs courbure, torsion, extruder, FFD (déformation de formes libres).

- Principes généraux d'utilisation de la pile.

Modifier, transformer des objets.

4) Modifications

- Contrôles de positionnement.

- Modification des propriétés.

- Boîte de propriétés.

- Panneau de commandes.

- Symétries.

Manipulation du panneau de commandes de modification.

5) Conception des matériaux et textures

- Conception de matériaux.

- Outils de l'éditeur de matériaux.

- Matériaux : définition.

- Textures 2D et 3D.

- Modificateur de textures UVW.

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bien assisté à la totalité de la session.

Application des effets et des textures sur les objets créés.

6) Gestion d'éclairage et des caméras

- Types et paramétrages des caméras.

- Types de sources lumineuses.

- Ombres.

7) Rendu

- Les différents anti-aliasing.

- La résolution et la géométrie d'image.

- Le bac de montage.

Travaux pratiques Création d'une animation.

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Stage pratique de 4 jour(s) Réf : DMF

Participants

Réalisateurs d'animations, techniciens de l'audiovisuel, monteurs, truquistes vidéo et infographistes 2D et 3D.

Pré-requis

Connaissance d'un logiciel de DAO et d'un logiciel graphique.

Prix 2020 : 1590€ HT

Dates des sessions

PARIS

09 juin 2020, 08 sep. 2020 01 déc. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

3ds Max, maîtriser la modélisation et l’animation 3D

Ce cours vous apprendra la composition et la modélisation de scènes 3D avec 3ds Max. Vous verrez les éclairages pour la composition d'images fixes, vous verrez l'éditeur de matériaux pour les textures, la mise en scène, l'éclairage et les paramètres de rendu.

OBJECTIFS PEDAGOGIQUES Maîtriser l'interface de 3ds Max Modéliser des objets

Appliquer des textures sur les objets 3D Mettre en place des lumières dans la scène Générer le rendu en vue de l'exportation

1) L’interface utilisateur 2) La modélisation 3) Gestion des matériaux

4) Utilisation des lumières 5) Création du rendu

1) L’interface utilisateur

- Organisation des barres d'outils, des menus et des vues 3D.

- Utilisation des raccourcis claviers.

- Les outils de précisions (accrochage, alignement, règles, grilles).

- Gestions des scènes (groupes, calques, jeux de sélection, etc.).

- Gestion des points de pivot et des axes.

- Optimisation des réglages du logiciel (unités, sauvegarde, annulations).

- Gestion des fichiers : formats d'import, export, dossier de travail.

Prise en main de l'interface de 3ds Max.

2) La modélisation

- Les primitives et les opérations booléennes.

- Modéliser à partir d’une photo, d’un plan image et vectoriel AutoCAD ou Illustrator.

- Modélisation à base de splines.

- Les modificateurs pour splines (extruder, révolution, balayage).

- Les modificateurs pour géométries (editer poly, courbure, bruit, FFD, sectionner, etc.).

- Utilisation des outils réseau, miroir, alignements.

- Les objets architecturaux (mur, fenêtre, porte, escalier, garde-corps, feuillage).

- La modélisation polygonale (outils d'extrusions, chanfreins, insertion, pont, lissages, etc.).

Modélisation d'objets dans une scène.

3) Gestion des matériaux

- L’éditeur de matériaux ses options et le mode simple ou détaillé.

- Les différents types de matériaux et de textures (physique, standard, multi sous-objet, bitmap, bruit, correction couleur).

- Le multi sous-objet et les matériaux pour appliquer plusieurs matériaux.

- L’application des coordonnées de textures UVW.

Mise en place de matériaux et de textures sur les objets 3D.

4) Utilisation des lumières

- Les lumières photométriques et le système lumière du jour ou positionneur de soleil.

- Réglages approfondis des lumières photométriques à l'aide du contrôle d'exposition photographique.

- Technique d'éclairage studio photo et architectural.

Création de plusieurs lumières dans une scène.

5) Création du rendu

- Création d'une caméra physique et réglage de ses paramètres.

- Comparatif entre les rendus Art et Arnold.

- Les paramètres avancés de rendu Art et Arnold (qualité de rendu, filtre de bruit, sampling).

- Réalisation d'un rendu final HD et utilisation de l'assistant taille d'impression.

Travaux pratiques Exportation du rendu 3D.

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Stage pratique de 2 jour(s) Réf : DMG

Participants

Réalisateurs d'animations, techniciens de l'audiovisuel, monteurs, truquistes vidéo et infographistes 2D et 3D.

Pré-requis

Connaissance de base de 3ds Max ou connaissances équivalentes au cours STU.

Prix 2020 : 1250€ HT

Dates des sessions

PARIS

11 juin 2020, 17 sep. 2020 10 déc. 2020

Modalités d’évaluation

du temps).

Compétences du formateur

Moyens

pédagogiques et techniques

3ds Max, conception de film d'animation

Vous verrez dans cette formation comment travailler les textures et les matériaux sur le célèbre logiciel de conception 3D édité par Autodesk. Vous apprendrez à créer des lumières, à mettre en place des caméras et gérer l’animation à partir de trajectoires.

OBJECTIFS PEDAGOGIQUES Maîtriser la modélisation avancée

Créer des matériaux avec Physical Material

Mettre en place des lumières avec leurs réglages approfondis Animer à partir de trajectoires

1) L'interface de 3ds Max 2) La modélisation avancée 3) Conception des matériaux 4) Les lumières et éclairages

5) Utilisation des caméras 6) La programmation des rendus 7) Approfondir les animations

1) L'interface de 3ds Max

- L’explorateur de scène.

- Le viewport layout tabs.

- Select and place.

Travaux pratiques Manipulation de l'interface.

2) La modélisation avancée

- Le ruban de modélisation polygonale et ses outils.

- Modélisation low poly + lissage rapide.

- Les outils de sculpture mode libre.

- L'outil de clonage peinture objet.

- Les nouveaux modificateurs de modélisation.

Modélisation d'un objet 3D réaliste.

3) Conception des matériaux

- Utilisation du scene converter pour convertir une scène mental ray en Arnold ou Art.

- Le slate material editor.

- Le nouveau matériau Physical Material.

- Le nouveau matériau Arnold Standard (Clearcoat, Base color, Specular, Transparency, Emission, les maps channels).

- Matte/Shadow et Shadow matte.

Mise en place de matériaux avec Physical Material.

4) Les lumières et éclairages

- Les lumières photométriques, le sun positionner et leurs réglages approfondis à l'aide du contrôle d'exposition de la caméra physique.

- Les arnold light et leurs paramètres de couleurs, d'intensité et de sampling.

- Le sun positionner et le physical sun and sky.

- Utilisation des images d'environnement HDRI.

Mise en place des lumières dans la scène avec les Sun positionner et du Physical Sun and sky.

5) Utilisation des caméras

- Création d'une caméra physique.

- Réglage des paramètres (utilisation des différentes focales).

- Le plan de délimitation, choix du format de cadrage.

- Visualisation dans la fenêtre, gestion de l'exposition.

- Utilisation du contrôle d'exposition de la caméra physique.

Mise en place de caméras physiques.

6) La programmation des rendus

- Le rendu Art : ses réglages de qualité et le noise filtering.

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- Le rendu Arnold : qualité de rendu, Camera AA, Diffuse, Specular, Transmission.

- Les passes de rendus AOV et leurs utilisations dans photoshop et After Effect.

- Les rendus actives shades et productions.

- Couche d'occlusion, reflection, refraction, id materiau, Zdepth, Wire, ObjectID, etc.

Travaux pratiques Générer les rendus.

7) Approfondir les animations

- Animation à partir de trajectoires d’animations (visites virtuelles).

- Création de clés d'animation avec Autokey et Set Key.

- L’éditeur de courbes et ses paramètres.

- Les contrôleurs d’animations et les contraintes d’animations.

- Création de visites virtuelles.

- Réglages du rendu pour l'animation.

Création d'animation complète.