• Aucun résultat trouvé

FRANCISCO-FERNANDO GRANADOS

N/A
N/A
Protected

Academic year: 2021

Partager "FRANCISCO-FERNANDO GRANADOS"

Copied!
2
0
0

Texte intégral

(1)

FRANCISCO-FERNANDO GRANADOS

CO-RESPOND-DANCE-VERSION II

Publication – Exposition – Performance Centre des arts actuels Skol

5 novembre – 12 décembre 2020 Description du projet

En réponse aux mesures sanitaires imposées par la COVID-19, le projet d’installation de Granados a été repensé pour devenir mobile et accessible ; il est maintenant composé d’un livre d’artiste (distribué à la galerie et par la poste) et de contributions performatives et poétiques, par les artistes invité.es k.g. Guttman et Kama La Mackerel. Le livre d’artiste comprendra des compositions de la série d’œuvres letters. Oscillant entre l’alphabétique et l’épistolaire, chacune de ces « lettres » fait partie d’un ensemble de travaux en cours, qui comprend actuellement plus de 300 dessins visant à synthétiser un large éventail de compositions abstraites.

Conceptuellement, cette deuxième version du projet répond à l’état d’urgence généré par la pandémie à partir d’éléments tirés de deux méthodologies esthétiques. La première est l’art postal, un médium utilisé par les artistes en résistance aux dictatures en Amérique latine au cours du XXe siècle. La seconde est une pratique littéraire féminine de l’époque prérévolutionnaire en France, selon laquelle des aristocrates connues (Margot de Valois, La Grande Mademoiselle, Madame de Pompadour, etc.) publiaient leurs correspondances personnelles. Fasciné par ces lettres et par leurs natures intimes rendues publiques, Granados s’approprie ce langage de manière critique, en posant la question de ce que cela signifierait de transformer l’abstraction en langage de tous les jours.

---

À travers une gamme de médias qui va du dessin et de l’écriture à la performance et à l’installation, Francisco-Fernando Granados utilise l’abstraction comme stratégie conceptuelle pour remettre en question la stabilité des catégories identitaires. Né au Guatemala, en plein cœur de la guerre civile, son expérience de réfugié au Canada influence l’esthétique et la nature politique de sa pratique. Son travail se déploie à l’intersection de sa formation classique en peinture et en gravure, son ancrage dans les théories des études culturelle, son engagement communautaire de longue date auprès des jeunes nouvellement arrivé.es au Canada et son cheminement dans les centres d’artistes autogérés.

Granados pratique le dessin sur une base quotidienne depuis 2016. À partir de ce travail non figuratif, il a élaboré la notion d’abstraction mineure pour sortir l’œuvre abstraite de sa définition strictement moderniste, et des revendications d’autonomie qui la définissent. Les abstractions mineures de Granados mettent l’emphase sur les matériaux éphémères, les approches spécifiques au site et les contextes non-artistiques. Par ce processus artistique, l’artiste cherche à jouxter des vocabulaires visuels non-objectifs à une vision politique d’ouverture et de décloisonnement formée par son expérience en tant que queer et réfugié.

(2)

BIO

Francisco-Fernando Granados est un artiste de Toronto, qui travaille en performance, en installation, en théorie culturelle, en art numérique, en art public et en projets communautaires.

Son travail a été présenté en galerie, dans des centres d’artistes, dans des théâtres, en espace public et au musée. Entre autres à : Art Gallery of Ontario, Mercer Union, Art Gallery of York University, Doris McCarthy Gallery, Blackwood Gallery, Gallery TPW, Trinity Square Video, Images Festival, Nuit Blanche, Harbourfront Centre, Sur Gallery (Toronto), Vancouver Art Gallery, LIVE, VIVO Media Arts Centre (Vancouver), Darling Foundry, MAI – Montreal arts interculturels, Fofa Gallery (Montreal), University of Western Ontario (London), Queens University (Kingston), Neutral Ground (Regina), Third Space (St. John) Hessel Museum of Art (NY), Defibrillator Gallery (Chicago), Voices Breaking Boundaries (Houston) Ex Teresa Arte Actual (Mexico City), Kulturhuset (Stockholm), ainsi que le Theatre Academy at the University of the Arts (Helsinki).

Il a également agi en tant que commissaire pour plusieurs expositions, programmes de performance et projections. En tant que membre de 7a*11d International Performance Festival Collective, il a été impliqué dans l’organisation du plus grand festival de performance au Canada depuis 2012.

Ses textes ont été publiés dans une variété de catalogues d’expositions, de revues, de plateformes numériques et de livres, et il est lauréat de plusieurs prix et bourses dont le Governor General’s Silver Medal for academic achievement en 2010, et la nomination d’un des 30 artistes de moins de 30 ans par BLOUIN ARTINFO en 2014. Ayant complété sa maitrise à l’université de Toronto en 2021, il est présentement assistant-professeur au Ontario College of Art and Design.

Références

Documents relatifs

In particular, thanks to the growing network of developers (including VUB, KU Leuven and partners of the EU-ADIGMA and FP7 projects), several space discretization algorithms (FV,

Montreal: CIAC, Centre international d'art contemporain de Montréal, 1994.. Text by

Et c’est pourquoi il est de ceux qui, sous nos yeux, sont en train de faire mentir les nouvelles chouettes de Minerve qui, après la fin de l’Histoire, après la fin de la

Sélectionnez l'objet en maintenant le bouton de la souris enfoncé, après l'apparition d'un petit rectangle sur le pointeur de souris, glissez l'objet dans la fenêtre du thème de

These venues include the Art Gallery of Ontario, Mercer Union, Art Gallery of York University, Doris McCarthy Gallery, Blackwood Gallery, Gallery TPW, Trinity Square Video, Images

fonctionnelles Coppermine Photo Gallery est un outil qui permet de gérer les albums photo d’une communauté.. Tous les outils de gestion communautaire sont donc

Mettez ainsi en valeur votre décoration intérieure et facilitez votre quotidien avec des fonctions innovantes....

3 - Les toxicomanes de New York utilisent le verbe to cop pour désigner l'achat de drogue dans la rue. 4 - Le magazine National Geographic de mai 1990 l'a rendu célèbre