A fórmula introdutória de O Conde de Paris (COELHO 1985) (cf. «Havia um rei…» p. 207) situa-nos num passado indeterminado o que, por sua vez, assinala a entrada no mundo da ficção. Não existem referências precisas ao momento em que se desenrola, tal como convém aos contos deste tipo. Expressões como: «Convidou o rei o conde um dia para jantar…» (p. 207); «Passados dias…» (p. 207); «Ao outro dia…» (p. 208); «No dia seguinte…» (p. 208) dão-nos a ideia da passagem do tempo, mas a indeterminação mantém-se.
O tempo diegético não corresponde ao do discurso, dado que a acção se desenvolve em vários dias. O narrador dá ênfase aos momentos mais relevantes e suprime os menos importantes.
O espaço apresenta-se igualmente impreciso, levando o leitor/ouvinte a um qualquer espaço com o qual se identifique. Sabemos que a acção decorre num palácio, pois existe o caminho que a princesa percorre com o preto e o palheiro onde são acolhidos, mas em nenhum instante nos conseguimos situar concretamente.
Avançando para a categoria do narrador, há a considerar a sua não participação na história que narra, assumindo-se, deste modo, como narrador ausente. Independentemente da sua ausência na diegese, podemos encarar este narrador como omnisciente, pois conhece todos os pormenores da história e personagens: «a princesa, como tinha muita fome, comeu como pôde» (p. 208); «estava para se bordar um vestido para uma princesa que ia ser mulher do conde, e como ela sabia bordar…» (p. 208); «apareceu o conde e disse à princesa que o preto era ele e que tudo quanto tinha feito era pelo grande amor que lhe tinha» (p. 209).
O conto em análise é pautado por um reduzido número de personagens, cada qual com características de figuras planas, sem densidade psicológica.
Comecemos pelo protagonista – o conde de Paris. Este não possui nome próprio, nem é caracterizado fisicamente. Apenas sabemos que é o conde de Paris, o que lhe confere um elevado um grau de universalidade. Pela sua acção, podemos caracterizá-lo como uma pessoa vingativa, ao jurar «vingar-se, dizendo à princesa que ela o desprezava por tão pouco, mas que ainda havia de comer pão de romeiro, beber água de um charqueiro e comer papas em palheiro» (p. 207). É também um ser corajoso e astuto. A forma como se enamora pela
princesa e o modo como consegue provar o seu amor mostra-nos o seu cariz aventureiro e destemido. Apenas se deixa vencer pelo amor e sedução, ao comer o bago da romã. Segundo a mitologia grega (CHEVALIER e GHEERBRANT 1997: 574-575), esse bago é sinónimo de pecado, que condena ao inferno. A transfiguração do conde no preto pode ser encarada como um luto, que promete renovação, tal como a noite promete um amanhecer.
A princesa, personagem facilmente identificável e reconhecida, surge-nos como personagem tipificada. O narrador apenas nos dá pistas quanto à sua idade, ao afirmar que «um rei que tinha uma filha em idade de casar» (p. 207). Perante a atitude do conde ao comer o bago da romã, a princesa condena-o não aos infernos, como acontece com Perséfone na mitologia grega, mas a não aceitar casar-se, afirmando que: «já não queria ser sua esposa, pois que ele, em vez de deixar cair o grão de romã na toalha, o comia» (p. 207). Posteriormente, a princesa revela-se arrependida de não ter aceite o conde. Ela suspira por ele, sente falta do conforto, mas acomoda-se ao que lhe é reservado, durante o tempo que passa com o preto.
O rei é também uma personagem tipo, que apenas é referida no começo do conto para dar início à história. É ele o impulsionador de toda a acção, ao tratar o casamento da sua filha com o conde de Paris.
Procedendo à análise actancial, podemos dizer que esta narrativa apresenta uma estrutura simples, baseada numa única acção.
A circularidade do conto tradicional cumpre-se: a acção começa com os preparativos para o casamento, quebrados pela avareza do conde e, posteriormente, repostos pelo esforço em provar o seu amor. Estamos perante uma narrativa fechada, pois as palavras finais assim o demonstram claramente.
Este tipo de conto, ao privilegiar o desenrolar linear das acções, adequa-se ao método de análise de Propp (2000) das funções da narrativa. É desencadeado a partir de uma situação de falta, que se prende com a necessidade de o rei arranjar o casamento da sua filha.
Com o candidato a marido, surge a primeira função do doador. «Deixou o conde cair um grão de romã na barba e depois apanhou-o com o garfo e comeu-o» (p. 207). De imediato, o herói jura vingar-se – é esta a reacção do herói.
Posteriormente, o herói chega incógnito. O conde volta ao palácio, mas, desta vez, fazendo passar-se por um preto. Este agente tem como objectivo captar a atenção e o amor da princesa. Para tal, oferece-se para trabalhar no palácio como jardineiro. Os intentos do jardineiro concretizam-se e «ela se enamorou dele e fugiram ambos» (p. 207). Neste momento, o herói deixa a casa.
Com esta fuga, o preto pretende vingar-se da princesa, tal como tinha prometido, e fazer com que esta acredite no seu amor. Seguidamente, coloca-se ao herói uma tarefa difícil: a de deixar que a princesa vista o vestido, sem desconfiar que o preto com quem fugira é o conde (cf. «enquanto a princesa se vestiu, desapareceu o preto; depois, apareceu o conde e disse à princesa que o preto era ele e que tudo quanto tinha feito era pelo grande amor que lhe tinha» (p. 209). Com isto, a tarefa é cumprida e à princesa é revelada a verdade sobre o preto.
Assiste-se, então, à transfiguração do herói. O cumprimento da tarefa a que o herói se propôs dá acesso à recompensa, ou seja, ao casamento. Deste modo, a situação inicial de falta é reparada.
Quanto à dinâmica da narrativa (LOPES 1987), o estado inicial vai desde o início da narração até ao dia em que acontece o jantar. A perturbação surge durante a refeição, concretamente à sobremesa, quando o conde deixa cair o grão da romã. Estes dois momentos correspondem à prova qualificadora enunciada por Courtès (1979). Segue-se a transformação que acontece, quando aparece o preto que é o conde transfigurado. A mudança do preto em conde ocorre na resolução. Estas duas etapas fazem parte da prova decisiva. Ao estado final, corresponde a prova glorificadora, ou seja, o equilíbrio restaurado, embora num local diferente do inicial, mas onde «casaram e viveram sempre muito felizes» (p. 209).
Para concluir, tal como já foi dito, o número reduzido de personagens, conduz-nos a um esquema actancial de Greimas muito simples, marcado por um forte sincretismo, que podemos verificar com o seguinte esquema:
Destinador Objecto Destinatários
O rei. O casamento. O conde e a princesa.
Adjuvante Sujeito Oponente
O preto. O conde de Paris. O preto.
O conde assume-se como o herói deste conto, cujo objectivo é o casamento com a princesa. A acção é desencadeada pelo rei (destinador). É esta personagem que põe em movimento a narrativa.
A missão – o casamento – é benéfica não só para a princesa, que se encontra em idade de ter um objecto de amor (marido), mas também para o conde, que conquista o coração da sua amada.
Durante esta missão, o preto assume duas posições opostas: é oponente e adjuvante do herói. É oponente, ao deixar que a princesa se apaixone, com o objectivo de com ela fugir, e
ao fazê-la passar privações. É com o passar destas privações que o preto pretende provar o seu amor à princesa e, posteriormente, assumir a sua verdadeira identidade. Portanto, ele assume, nesta fase, um papel de adjuvante.
O facto de existirem, nesta diegese, poucos agentes leva a que alguns deles cumpram mais do que uma função. Como se pode verificar, o preto é simultaneamente adjuvante e oponente, bem como o conde, que é sujeito e destinatário.