L'autoportrait
une liste non exhaustive d'artistes ayant travaillé l'autoportrait
L’autoportrait consiste à se prendre soi-même pour objet de la représentation . Faire son autoportrait c'est se mettre en scène.
Ce genre, qui se distingue du portrait, va apparaître à la Renaissance comme genre à part entière en peinture à partir du moment où l'image du corps humain se modifie.
Nombreux sont les artistes qui vont travailler ce genre par la suite.
L'autoportrait s'est décliné au long de l'histoire de l'art de différentes façons:
un portrait personnel qui révèle les caractéristiques morales et psychologiques, un portrait de soi inséré dans un groupe de personnages liés à un sujet, un portrait
symbolique où l'on se dépeint sous les traits d'un personnage historique ou un héros religieux par exemple, un portrait de groupe où l'artiste est représenté avec des membres de la famille ou d'autres personnes réelles...
Dans l'art moderniste et contemporain, les autoportraits sont souvent caractérisés par la narration. Souvent, le récit ressemble à de la fantaisie, à un jeu de rôle et même à de la fiction !
En voici quelques exemples illustrés qui pourront vous guider dans l'imagination et la construction de votre autoportrait.
Albrecht Dürer, Autoportrait, 1500, huile sur panneau de bois (cet autoportrait fait partie des premières peintures du genre)
→ portrait symbolique
→ similitude avec la représentation du christ et les conventions de la peinture religieuse (tons sombres, position des mains, pose frontale et regard de l’artiste)
Gustave Courbet, Le désespéré, huile sur toile, 1843-1845
→ expression de l'émotion
Jacques-Henri Lartigue, Autoportrait au déclencheur,1923, photographie, épreuve Gélatino- argentique
→ Lartigue multiplie ici différentes manières de se représenter dans un même cliché: la mise en scène, l'image photographique, la peinture et le miroir
El Lissitzky, Le constructeur, 1924, photomontage
→ représentation qui évoque l'arithmétique et la géométrie (le compas, les coordonnées xyz, le cercle, le papier millimétré ...) nécessaires à la création artistique selon Lissitzky
Raoul Hausmann, ABCD portrait de l’artiste, encre de chine et collage sur papier, 1923
→ photomontage avec le portrait de l'artiste et divers éléments tels que des lettrages, des chiffres, un billet de banque, un ticket, une image d'un morceau de voie lactée ... un montage d'éléments graphiques comme
éléments de représentation
Frida Kahlo, Autoportrait au Collier d’Épines et Frida Kahlo, Le cadre, 1938 Colibri, 1940
→ son oeuvre est marquée par sa vie
→ Frida Kahlo peindra de nombreux autoportraits différents en fonction des événements vécus
David Hockney, Self-portrait, 1954 David Hockney, Self-portrait, collage de polaroids collage de papiers divers
David Hockney, Self-portrait, 1984, mise en scène, peintures et photographie
David Hockney, Self-portrait III, 2012, dessin sur iPad et imprimé sur papier
→ David Hockney est un peintre anglais portraitiste et paysagiste. Il explore différents médiums pour se représenter dont voici ici quatre exemples : la peinture, le collage, la photographie et le dessin sur iPad
Christian Boltanski, Vitrine de référence, 1971, boîte en bois peint, plexiglas, photos, tissus, papier
→ reconstitution de sa vie ; expose dans des vitrines des objets personnels comme des reliques ou des éléments issus de fouilles archéologiques (nous évoque ainsi les vitrines des musées des sciences
naturelles)
→ un travail entre réalité et fiction
Sophie Calle, La robe de mariée, 1988, Sophie Calle, La robe de mariée, issu du livre Vue d'installation, reconstitution d'une Les histoires vraies, 1998
chambre avec objets
→ à travers textes et photographies Sophie Calle se raconte
→ les objets sont des supports à ses récits, elle met sa vie en scène entre vraie-fausse autobiographie, narration et fiction
Pierrick Sorin, Les réveils, 1988, vidéo, série d'auto-filmage où il se met en scène
→ se mettre en scène par le médium de la vidéo
→ le journal filmé
Arman, Autoportrait robot, 1992, accumulation d'objets ayant appartenu à l’artiste
→ choix précis d'objets qui représentent l'artiste prélevés dans son quotidien et disposés avec soin
→ rappel le thème de la nature morte mais une nature morte désorganisée, faite de déchets et d'objets du quotidien
Yan Fabre, série de bustes en bronze et cire, 2012, Musée Royaux des Beaux-arts de Belgique
→ Dix-huit sculptures représentent Yan Fabre et modifient son image en lui associant à chaque fois un attribut animalier différent
→ ses sculptures évoquent des créatures imaginaires et les métamorphoses comme on en trouve dans la mythologie grecque
Cindy Sherman, série d'autoportraits, mises en scène photographiques, à partir de 1977
→ à travers différentes séries de photographies, Cindy Sherman questionne les représentations de la femme à travers le cinéma, l'histoire de la peinture, la société contemporaine ...
→ ses séries photographiques interrogent les apparences comme modèles de l'identité
