crdp_av_cultures_monde_vol_02.indd 62 crdp_av_cultures_monde_vol_02.indd 62 26/06/12 14:57 26/06/12 14:57

(1)

(2)

(3)

ARTS VISUELS

CULTURES DU MONDE

Volume 2 :

Communiquer, le sacré, se déplacer, l’environnement,vivre ensemble

Cycles 1, 2, 3 & Collège

Yves Le Gall Nicole Morin

&

CNDP-CRDP

La collection « Arts visuels & »

Recueillir des pratiques, susciter et proposer des activités transposables, tels sont les objectifs de la collection « Arts visuels & ». Cette collection a l’ambition d’accompagner, dans l’exploration des multiples opportunités pédagogiques qu’offrent les arts visuels, les enseignants en premier lieu, mais également les formateurs, les intervenants et les artistes concernés par les trois cycles de l’école primaire et le collège.

Une collection dirigée par

Nicole MORIN

crdp_av_cultures_monde_vol_02.indd 1

crdp_av_cultures_monde_vol_02.indd 1 26/06/12 14:5626/06/12 14:56

(4)

Démarche . . . 4

Ateliers 1 et 2 . . . 5

1 Communiquer . . . 7

1 1.0 Communication verbale . . . 8

• Ateliers 3, 4, 5 et 6 . . . 10

1.1 Communication non verbale . . . 14

• Atelier 7 . . . 16

2 Le sacré . . . 17

2 2.0 Représentations . . . 18

2 • Ateliers 8, 9, 10, 11 et 12 . . . 20

2.1 Lieux de culte, pratiques et objets de rituels . . . 25

• Ateliers 13, 14 et 15 . . . 27

Regard sur l’œuvre de Benoît Huot . . . 30

3 Se déplacer . . . 31

3.0 Mode de vie choisi ou exil . . . 32

• Atelier 16 . . . 34

Regard sur l’œuvre du Collectif E2A . . . 35

Regard sur l’œuvre de Fanny Ferré . . . 36

4 3.1 Modes de transports et réseaux . . . 37

• Ateliers 17 et 18 . . . 39

4 L’environnement, la flore, la faune . . . 41

4.0 Environnement rural et urbain . . . 42

• Ateliers 19 et 20 . . . 43

4.1 Flore, Faune . . . 45

• Ateliers 21, 22, 23, 24, 25, 26 et 27 . . . 47

Regard sur l’œuvre de Frans Krajcberg . . . 54

5 Vivre ensemble . . . 55

5.0 S’organiser socialement . . . 56

• Ateliers 28 et 29. . . 57

5.1 S’interroger sur une identité métissée . . . 59

• Atelier 30 . . . 61

Bibliographie . . . 62

Remerciements . . . 63

Index, Crédits photos . . . 64

SOMMAIRE

Voir rouge, jardin présenté au Festival des jardins de Chaumont-sur-Loire, 2009. D’inspiration japonaise, le jardin alerte, questionne sur les dangers environnementaux.

Fleur de la passion, Passiflora caerulea, plante originaire d’Amérique du Sud acclimatée en Europe.

Fauteuil Napoléon III restauré avec des tissus contemporains de la collection Missoni. Atelier La Méridienne, Alençon.

(5)

Atelier 1 : Programmer un projet culturel . . . 5

Atelier 2 : Inventer un art postal à partir de films . . . 6

Atelier 3 : Jouer avec les écritures . . . 10

Atelier 4 : Peindre/Écrire le monde sur les murs . . . 11

Atelier 5 : Bonjour, merci . . . 12

Atelier 6 : Échanger au-delà des frontières . . . 13

Atelier 7 : Toucher le corps de l’autre . . . 16

Atelier 8 : Inventer un animal mythique . . . 20

Atelier 9 : Donner forme à des génies . . . 21

Atelier 10 : Donner forme à des djinns . . . 22

Atelier 11 : Fabriquer des masques (1) . . . 23

Atelier 12 : Fabriquer des masques (2) . . . 24

Atelier 13 : Visiter des lieux de culte . . . 27

Atelier 14 : Se fabriquer un gri-gri . . . 28

Atelier 15 : Se protéger . . . 29

Atelier 16 : Vouloir vivre ailleurs et autrement . . . 34

Atelier 17 : Voyager de par le monde . . . 39

Atelier 18 : Marcher sur leurs traces . . . 40

Atelier 19 : Interpréter des vues aériennes . . . 43

Atelier 20 : Matérialiser des réseaux et des rencontres . . . 44

Atelier 21 : Broder un arbre . . . 47

Atelier 22 : Concevoir un jardin . . . 48

Atelier 23 : Greffer jardin et architecture . . . 49

Atelier 24 : Composer un bouquet du monde . . . 50

Atelier 25 : Constituer un bestiaire du monde . . . 51

Atelier 26 : Métisser à l’envi . . . 52

Atelier 27 : Peindre son environnement sur les murs . . . 53

Atelier 28 : S’identifier collectivement . . . 57

Atelier 29 : Refaire le monde ! . . . 58

Atelier 30 : Jouer à être un autre . . . 61

LISTE DES ATELIERS

Copie de versets du Coran, téléphone portable, concession en

brousse près de Khorira, Guinée, 2012. Femmes et téléphone portable en brousse près de Khorira, Guinée, 2012.

(6)

4 ARTS VISUELS & CULTURES DU MONDE - Volume 2

Démarche

Avant toute chose, être attentif aux déﬁ nitions de termes¹ que nous employons souvent sans en mesurer l’ethnocentrisme sous-jacent, sans en approcher la complexité. Il convient de les manier avec prudence.

L’identité sociale est la conviction d’un individu d’appartenir à un groupe social, une communauté géographique, linguistique, culturelle… qui entraîne des comportements spéciﬁ ques. Selon Amin Maalouf², « l’identité ne se compartimente pas… Je n’ai pas plusieurs identités, j’en ai une seule, faite de tous les éléments qui l’ont façonnée, selon un “dosage” particulier qui n’est jamais le même d’une personne à l’autre ». Beaucoup d’Européens ressentent une appartenance profonde à une région. Un certain nombre de personnes vivent à la frontière entre des communautés traversées par des lignes de fractures ethniques, religieuses ou autres. Ils portent en eux des appartenances contradictoires.

Avant d’être un immigré, on est un émigré. On note deux modèles d’in- corporation des populations étrangères dans un pays : l’intégration, placée sous le signe de l’échange, de la diversité considérée comme source d’en- richissement, et l’assimilation, qui suppose l’identiﬁ cation à la population d’accueil. Dans cette perspective, l’acculturation désigne le processus par lequel les populations étrangères adoptent les valeurs de la culture du pays d’accueil.

Doivent être regardés avec attention la xénophobie, hostilité aux étran- gers, le chauvinisme, patriotisme exclusif.

Cet ouvrage se propose d’aider les enseignants et animateurs de diverses structures d’accueil à faire prendre conscience aux nouvelles générations que se reconnaître une (ou des) culture(s) d’origine, éventuellement reconstruite(s) à partir des métissages divers qui ont jalonné l’histoire familiale, permet de se construire sa propre identité, toujours plurielle, et de reconnaître autrui dans ses spéciﬁ cités.

Circulation à Conakry, Guinée.

Photo Annie Borsotti.

Lotus, Cambodge. Photo Gilles Juhel.

Masque de l’ethnie Kissi, Guinée.

Graffiti, Équateur. Photo Gilles Juhel.

« Maîtriser le s ocle commun, c’est être en mesure de comprendre les grands déf s de l’humanité, la diver- sité des cultures et l’universalité des droits de l’homme. »

Socle commun de connaissances et de compétences, p. III, BO n° 29, 20 juillet 2006.

Village de Tenyah, Guinée.

1. Pour les termes tradition, civilisation(s), culture(s), folklore, coutume, ethnocentrisme, patrimoine culturel immatériel, diversité culturelle : voir Yves Le Gall, Nicole Morin, Arts visuels &… Cultures du monde, volume 1, Éditions SCÉRÉN, 2012.

2. Amin Maalouf, Les identités meurtrières, Éditions Grasset, 1998.

(7)

ARTS VISUELS & CULTURES DU MONDE - Volume 2 5

ATELIER 1 : PROGRAMMER UN PROJET CULTUREL

La programmation d’un axe culturel et artistique fédérateur pour une classe donne une cohérence aux disciplines tout en s’intégrant dans le volet culturel du projet d’école. Pour l’enseignant, il implique un travail en amont : identi- ﬁ cation de ressources (intervenant extérieur, artiste, lieux culturels), recherche de la documentation (dans la BCD, dans une médiathèque), inventaire et répar- tition des activités pluridisciplinaires et transversales, sélection des domaines artistiques abordés en histoire des arts, détermination des projets de réalisa- tion, planiﬁ cation des actions et de la communication.

L’anticipation facilite la gestion du projet avec les acteurs potentiels : conseillers pédagogiques, services éducatifs et culturels, collectivités territoriales. Elle permet l’organisation d’un partenariat indispensable y compris pour le volet ﬁ nancier (mise en œuvre d’une classe à Projet artistique et culturel, exposition en dehors de l’école…).

Une étude thématique centrée sur le Tibet a permis de relier des activités de géographie, de français (écriture d’un récit de voyage) avec utilisation des TUIC (numérisation des illustrations et intégration des textes pour constituer un carnet de voyage). Elle constitue un support aux pratiques plastiques (illustrations, décors), théâtrales (mise en scène du récit). Elle enrichit le parcours culturel des élèves en abordant les arts du langage (les récits), les arts du quotidien (les costumes), les arts du visuel (le cinéma³).

3 - constitution du chemin de fer du carnet avec vérification de la correspondance texte/image ;

3. Exploitation du ﬁ lm d’Éric Valli Himalaya, l’enfance d’un chef, 1999.

4. Atelier de pratique artistique avec les interventions d’Isabelle Petit, illustratrice.

« La culture humaniste a p our but de cultiver une attitude de curiosité pour les productions artistiques, patrimoniales et contemporaines, françaises et étrangères ; pour les autres pays du monde (histoire, civi- lisation, actualité). »

Socle commun de connaissances et de compétences, p. XII, BO n° 29, 20 juillet 2006.

1 - après écriture du texte, réalisation des illustrations à partir d’une documentation iconographique ;

2 - illustration effectuée au crayon à papier, mise en couleurs avec des encres puis contours soulignés à l’encre de Chine avec une plume ; 4 - pages du carnet : les illustrations ont été scannées, le texte intégré aux images avec le

logiciel PhotoFiltre ;

5 - présentation du carnet dans la médiathèque avec exposition d’une documentation sur le Tibet, d’objets et de vêtements.

Carnet de voyage au Tibet⁴, CM2, école primaire de Radon :

(8)

ATELIER 2 : INVENTER UN ART POSTAL À PARTIR DE FILMS

Le ﬁ lm est un support qui peut être exploité sous l’angle des cultures du monde, plus particulièrement des ﬁ lms proposés par École et Cinéma, Collège au cinéma.

Le comité de pilotage départemental de ce dispositif en Haute-Vienne a orienté sa sélection dans ce sens en 2010-2011. Au programme⁵ : Le cerf-volant du bout du monde de Roger Pigaut et Wang Kia Yi (France/Chine, 1958), Le chien jaune de Mongolie de Byambasuren Davaa (Mongolie/Allemagne, 2005), Nanouk l’es- quimau de Robert Flaherty (États-Unis, 1922). Supports d’activités spéciﬁ ques liées à la lecture de l’image et au langage cinématographique, leur exploitation favorise aussi une approche de cultures « d’ici et d’ailleurs » : langue si le ﬁ lm est en version originale, paysages, architectures, coutumes, vie quotidienne…

Un projet d’art postal incite à approfondir les cultures approchées au cours du visionnement. Les destinataires de cette correspondance ﬁ ctive peuvent être les jeunes héros des ﬁ lms. Il est possible d’imaginer les élèves de la classe en voyage dans un de ces pays qui écrivent à leurs parents, à d’autres élèves.

Cartes postales, enveloppes décorées, timbres sont à inventer en relation avec les caractéristiques de la culture concernée.

1 - CE1-CE2, école de Bellac ;

2 - CE1, école de Châteauneuf-la- Forêt ;

3 - CM2, école de Châteauneuf-la- Forêt ;

4 - CLIS, école de Bellac ;

5 - CE2-CM1, école de Peyrat-de-Bellac.

« Les élèves doivent comprendre l’unité et la complexité du monde par une première approche des droits de l’homme, de la diversité des civilisa- tions, des sociétés, des religions. » Socle commun de connaissances et de compétences, p. XI, BO n° 29, 20 juillet 2006.

5. Dans le catalogue national, d’autres ﬁ lms sont ou ont été disponibles avec une exploitation culturelle importante : Himalaya, l’enfance d’un chef d’Éric Valli (France, 1999), Le roi des masques de Wu Tian-Ming (Chine, 1995), Où est la maison de mon ami d’Abbas Kiarostami (Iran, 1987) par exemple.

Au-delà des frontières : culture d’ici et d’ailleurs, opération Ciné Méli Mail’Art 2010-2011, classes des cycles 2 et 3, département de la Haute-Vienne :

(9)

(10)

COMMUNIQUER

Yves Le Gall, Graffiti et tags, Amsterdam, Hollande, photographie.

1

COMMUNIQUER

11

(11)

1 ²

titre

8

1 ²

titre

Rachid Koraïchi, tapisserie (détail), Médiathèque de Limoges.

« Mon projet est un hommage à mes amis René Char, Mohamed Dib et Michel Butor.

Raffinement et noblesse, telle une page enluminée, gravée en or dans la matière de la laine, ces dessins sont une encyclopédie de Signes et de Symboles, en rappel de la Table élamite, de la Table de Darius, de l’Ancien Testament, du Bhâgavata Purana, des écritures sumériennes, pharaoniques, babyloniennes… »

1 Communication verbale

6 800 langues pour 220 pays, les frontières politiques ne coïncidant pas toujours avec les frontières linguistiques. C’est un ordre de grandeur. Les 4 000 idiomes de l’Inde sont-ils des langues ou des dialectes ? L’anglais est important par le nombre de ses locuteurs (322 millions) et son expansion : plus de 65 pays sur 5 continents. En revanche, l’hindi, 182 millions de locuteurs, est limité à l’Inde. 98 % des langues sont restreintes à une communauté locale, infériorisées voire proscrites à l’extérieur. Aux facteurs démogra- phiques, géographiques s’ajoutent des facteurs économiques, politiques, culturels jouant un rôle fondamental dans le prestige d’une langue. L’anglais, le russe, l’allemand, le français, l’espagnol, le japonais accaparent les 2/3 de la production culturelle mondiale. L’anglais, langue ofﬁ cielle dans 56 États, a la première position en ce domaine. La normalisation d’une langue, usage codiﬁ é étendu à toute une société, se fait par l’administration publique, l’enseignement, les médias. Les lan-

gues non normalisées résistent mal à la puissance des langues fortes.

Le droit linguistique étant lié aux droits politiques, de nombreuses minorités, n’acceptant plus leur sort, cherchent à promouvoir leur langue. Avec les langues disparaît une partie du patrimoine de l’humanité.

Des experts prévoient qu’au cours du présent siècle 3 à 4 000 disparaî- tront.

Hourieh Stier, Libre, huile sur carton, 2010.

« Satra », livre de poésie, d’astronomie, divinatoire…, gravure au stylet sur feuille de latanier, alphabet khmer ancien, Cambodge.

0

Frédéric Bruly Bouabré, Les poids à peser, 1988. Écriture pictographique créée à partir des graphismes des poids à peser l’or en Côte d’Ivoire.

« Au cœur de not re trépident ^XX^e siècle, où pr édominent rapidité et rentabilité, la calligraphie reste un art, tout de patience, dont on ne peut brûler les étapes. »

Hassan Massoudy, calligraphe, Flammarion, 1986.

(12)

9

ARTS VISUELS & CULTURES DU MONDE - Volume 2

À peine 200 langues sont écrites avec trois grands groupes d’écriture : idéographique, syllabique, alphabétique. Malgré l’imprimerie et les traitements de texte, la calligraphie, libérée de son obligation de recopiage ou de transcription, demeure, dans certains pays, un art véritable avec ses inter- prétations traditionnelles et contemporaines.

Les graffi tis sont actuellement une forme d’art urbain exécuté à la peinture aérosol sur les murs, les trains, les camions, parfois avec un message politique. En France, les graffi tis issus de la tradition nord-américaine côtoient ceux de la tradition ouest-européenne (collages, pochoirs). Dans les années 1970, des artistes ayant suivi un cursus classique en art s’associent aux graffi teurs (Jenny Holzer fait écrire ses « truismes » à la bombe par Lady Pink), s’approprient leur pratique (Basquiat, Keith Haring…). C’est de l’affi - chage sauvage et militant de mai 1968 que naît une tradition parisienne du graffi ti esthétique. C’est l’époque de la Figuration libre, souvent présente dans la rue avec Combas, les Frères Ripoulin, Di Rosa, Speedy Graffi to… Vers 1986-1987, le graffi ti « new-yorkais » se déploie sur les quais de Seine, les palissades du Louvre, du centre Georges-Pompidou, dans les cités des ban- lieues et en province. Au début des années 2000, le lettrage devient plus carré, l’évolution des technologies de spray permet d’aller plus vite, avec de nouvelles couleurs, de nouveaux effets. Des artistes viennent de partout peindre sur le mur de Berlin, intégralement maculé à sa destruction en 1989.

Dans la plupart des pays, grafﬁ ter sur une propriété sans l’accord du proprié- taire est ofﬁ ciellement du vandalisme.

Étiquetage sur un marché, Bichkek, Kirghizistan. Photo Claire Le Gall.

Entre peinture murale, tags et graffitis dans un parc de Quito, Équateur. Photo Gilles Juhel.

L’idéogramme symbole du bonheur utilisé comme fenêtre dans un temple, Chine. Photo Marie-Christine Uguen.

Publicité peinte et affiche, Kindia, Guinée. Photo Annie Borsotti.

Les antennes paraboliques permettent de capter des programmes du monde entier ; elles offrent aussi la possibilité de maintenir une forme de lien avec une langue ou un pays étranger.

(13)

ATELIER 3 : JOUER AVEC LES ÉCRITURES ATELIER 3 : JOUER AVEC LES ÉCRITURES

Les écritures actuelles du monde entier constituent le point de départ de cet atelier. Cette documentation est récoltée à partir d’ouvrages et de sites sur les alphabets des langues du monde, de journaux et publications en langues étran- gères. L’observation et la comparaison de différentes écritures conduisent à identifi er leurs caractéristiques importantes : formes rondes birmanes, formes anguleuses japonaises, courbes des lettres arabes, lettres reliées par une barre dans différentes écritures indiennes, présence de petits ronds dans les alphabets khmer et thaï, etc. Une unité plastique de chaque écriture est défi nie. Les alphabets étudiés peuvent être photocopiés, agrandis et affi chés en classe.

Le travail plastique est effectué à partir de ces références en sélectionnant pour chaque réalisation un type précis d’écriture. En fonction du nombre de séances, il est possible d’expérimenter différents outils (crayons, feutres, pinceaux, brosses, petits balais…), différents médiums (pastels, encres, gouaches, acryliques…), dif- férents traitements de supports (uni, gouaché, recouvert d’écrits imprimés…), des gestes variés (pour obtenir de petites et de grandes tailles, pour multiplier le contour des lettres…).

Au cours de ces séances, l’introduction de références artistiques⁶ enrichit les productions et le parcours culturel des élèves.

Jeu de grandes et petites graphies chinoises, gouache, CE2-CM1, école de Briouze.

Composition de « lettres », gouache, CM1-CM2, école de Courtomer.

Damier de

différents alphabets contemporains réinterprétés, encre grattée, feutre, fusain, CE2-CM1, école de Briouze.

Gouache liquide et gouache épaisse, CE2-CM1-CM2, école de Saint- Maurice-les-Charencey.

Gouache sur photocopies et carton, GS, école maternelle Charles-Perrault, Vimoutiers.

6. Voir Nicole Morin, Artémot Écrit, Éditions SCÉRÉN - CRDP Poitou, Charentes, 1996.

(14)

11

ARTS VISUELS & CULTURES DU MONDE - Volume 2 1 - mise en couleurs des murs : peinture acrylique au rouleau puis à l’éponge pour un passage progressif d’une zone de couleur à une autre ;

ATELIER 4 : PEINDRE/ÉCRIRE LE MONDE SUR LES MURS ATELIER 4 : PEINDRE/ÉCRIRE LE MONDE SUR LES MURS

Des écritures actuelles et l’évolution spécifi que de l’écriture chinoise au cours des siècles servent de supports à cet atelier dont la mise en forme fi nale est une peinture murale. En amont des activités programmées en classe, un partenariat avec la commune a permis de faire préparer par les services techniques une surface lisse sur les murs entourant la cour ainsi que le découpage de car- rés et de rectangles de tailles diverses dans un contreplaqué résistant à l’hu- midité. Ces surfaces de bois destinées à être collées à l’extérieur serviront de support aux réalisations fi nales. Elles pourront être peintes à plat à l’intérieur, technique plus simple qu’en position verticale à l’extérieur.

Différentes expérimentations sont effectuées sur papier, mises en commun, retravaillées, sélectionnées (uniquement les productions peintes), afﬁ chées pour constituer au ﬁ l des séances une ébauche de la composition de cette peinture murale. Dans une étape suivante, les supports en bois sont d’abord peints en blanc (pour protéger le support et renforcer l’éclat des couleurs posées dessus) puis reçoivent un fond de couleur unie avant la transposition des différentes écritures : alphabet occidental, lettres asiatiques, idéogrammes chinois. Le travail est effectué avec de l’acrylique, peinture qui servira égale- ment à mettre en couleur les murs extérieurs avant le collage des réalisations des élèves préparées comme un grand puzzle.

6 - travail inspiré de la transformation du dessin en idéogramme pour les mots « arbre » et

« maison ».

2 - jeux de lettres sur carrés de 15 × 15 cm ;

3 - jeux de lettres

sur carré de 40 × 40 cm ; 4 - graphie asiatique

sur carré de 20 × 20 cm ; 5 - graphies asiatiques sur carré de 40 × 40 cm ;

Écritures, GS, école Louis-Forton, Sées :

(15)

ATELIER 5 : BONJOUR, MERCI ATELIER 5 : BONJOUR, MERCI

Cet atelier a été monté en référence à une œuvre de Sylvie Tubiana⁷. Comme dans d’autres projets⁸, l’artiste demande à des personnes un don de soi en lien avec leurs racines et leur culture, ici un don de leur voix. Pour la réalisation de ce « chant » de sept minutes, elle demande de dire au micro bonjour et merci dans leur langue maternelle. Ces mots sont, pour elle, la base de toute relation humaine, d’une communication verbale vivante, respectueuse. Elle cherche, tout en restant à La Rochelle, le plus de langues possibles dans les associations d’alphabétisation, à la Faculté, dans une résidence d’étudiants. Elle en réunit soixante qui deviennent au montage une œuvre pensée comme une chanson d’amour à la vie. Bien que non visuel, ce travail est en lien étroit avec ses autres réalisations. Il parle de la mixité culturelle, utilise le verbe, va vers l’autre et met en valeur sa richesse. Elle rappelle avec force que la voix est l’essence de la communication. On peut imaginer la même démarche avec des élèves avec, éventuellement, la réalisation d’une vidéo.

Ici, les élèves de cycle 3 ont recherché des façons de dire et d’écrire bonjour et merci en un maximum de langues. Chacun a fait une peinture voire plusieurs avec ces mots. L’ensemble constitue une sorte de Tour de Babel picturale.

1 - « écrit-peinture » des mots à la gouache noire ;

2 - mise en couleurs à la gouache ;

3 - production finale, détail.

7. Voir aussi Arts visuels &… Cultures du monde, volume 1, atelier 20 : Comment t’appelles-tu ? 8. Voir le site de l’artiste : http://www.sylvie-tubiana.com

« La lumière et le s on jouent un rôle prédominant dans le t ravail de Sylvie Tubiana. Projections de corps, monologues en différentes langues, les propositions artistiques de l’artiste dévoilent en f ligrane des problématiques liées aux dif- férentes manières de vivre dans le monde, aux occupations sociales et culturelles des corps dans un espace de vie et ainsi questionnent en sus l’essence même des relations humaines. »

Alexandra Aylmer Bonjour, merci, CM2, école Lavoisier, La Rochelle :

Sylvie Tubiana, Bonjour, merci, ins- tallation sonore multilingues, 2009.

(16)

13

ARTS VISUELS & CULTURES DU MONDE - Volume 2 1 - transmission des sous-main dans une classe au Sénégal ;

ATELIER 6 : ÉCHANGER AU-DELÀ DES FRONTIÈRES ATELIER 6 : ÉCHANGER AU-DELÀ DES FRONTIÈRES

Cet atelier regroupe deux expériences. Avec leurs camarades du CP, les élèves de CLIS ont fabriqué des sous-main pour ceux d’une classe de CP au Sénégal, dans le cadre de la course Sénégazelle. La participante à la course les a trans- mis et a rapporté des boubous, des reproductions de tableaux de Gorée asso- ciant peinture et collage de tissus avec mission pour les élèves de produire une réalisation collective à transmettre par photographie au Sénégal. Les élèves ont reproduit les motifs, construit un répertoire graphique. Albums⁹, cartes, photos ont enrichi les recherches. Ils ont choisi des scènes à reproduire (chasse, danse, fêtes, repas), observé l’utilisation du graphisme dans les illustrations, déterminé la production à réaliser. Ils ont dessiné des silhouettes, cherchant à traduire le mouvement. Une tenture a servi de fond pour l’afﬁ chage avec la volonté d’imiter un bogolan. Le support préparé a accueilli d’autres silhouettes habillées des tissus reçus. Un cadre a été réalisé à leur demande.

Des élèves de maternelle ont illustré des comptines pour ceux de grande sec- tion de l’école de Khorira. Des enseignants leur ont remis ces peintures lors d’un séjour organisé par l’association Mé-Fatou¹⁰ en Guinée. En retour, les élèves guinéens ont eu la même démarche avec des dessins, des collages envoyés en France avec un masque passeport qui a alors servi de support à des activités de sculpture¹¹.

2 - réalisation finale, partie centrale ;

1 - élèves et enseignant avec affichage des comptines envoyées par l’école d’application Jules-Ferry, Alençon, France ;

3 - réalisation finale, détail.

2 - une des comptines envoyées aux classes maternelles de l’école d’application Jules-Ferry : texte, illustrations avec un enregistrement sonore de la mélodie.

9. Voir album de Jeannette Winter Mon bébé, Gallimard, 2012.

10. Sur le site www.nicole-morin.fr, consulter l’onglet Tafory.

11. Voir l’atelier Fabriquer des masques (1), p. 23.

GS, école de Khorira, Guinée :

Échanger au-delà des frontières, CP, CLIS, école Jean-Bart, La Rochelle :

(17)

1 ¹

Communication non verbale

Le langage non verbal – expressions du visage, gestes, attitudes, ton de la voix, habillement, coiffure, maquillage, odeur, silences, toucher… – permet la communication entre personnes de langues différentes. Pourtant, ces signaux, non universels, doivent être interprétés selon la situation, la culture, la religion. Si le rire est l’expression non verbale la plus universelle, l’expression de la douleur est davantage codée culturellement. L’habillement a un message social. Tous les peuples de toutes les époques l’ont utilisé pour distinguer les sexes. La différence peut porter sur l’ensemble du costume ou un détail mais ce qui est détail pour des étrangers peut être essentiel dans le groupe. Il peut aussi indiquer le statut marital : alliance chez les Occidentaux, sindoor, marque rouge sur le front pour une épouse indienne. Le costume peut être un signe religieux distinctif : turban des Sikhs, kippa des Juifs, voile des musulmanes… La signifi cation des couleurs s’enrichit des données de la culture. Des vêtements de deuil peuvent être blancs, noirs ou bleus selon le pays et la religion. Dans certaines cultures, le vert symbolise l’espoir, le hasard, la nature ; dans d’autres, la mort, la maladie, le diable alors que c’est la couleur du prophète en Islam. Jusqu’à la fi n du XIXê siècle, en Occident, les habitants portent des vêtements adaptés à leurs traditions régionales, aux matières qu’ils peuvent facilement se procurer. Il en existe des survivances mais surtout au niveau de clichés. L’Allemand en culotte de cuir et chapeau à plume, l’Anglais avec chapeau melon et parapluie ont peu de rapport avec la réalité actuelle.

Offrande d’une calebasse contenant du riz et des noix de kola, Guinée.

Épis de blé tressés, Kabylie, Algérie.

Accrochés au mur de la mairie, ils fêtent la moisson passée et espèrent une moisson future abondante.

Porte-bonheur, fer à cheval et clé, La Rochelle, 2011.

« Pompon » chinois porte-bonheur à accrocher dans la maison.

Amulette iranienne de protection à placer au-dessus de la porte d’entrée : elle protège ceux qui passent en dessous.

(18)

15

Aujourd’hui, du fait de la standardisation du vêtement, on reconnaît rarement l’origine d’un touriste à son costume. Cependant, certains choix vesti- mentaires sont une manifestation d’appartenance à la collectivité d’origine.

Dans leur pays, beaucoup d’Africains portent jean et tee-shirt, mais, immigrés en Europe, ils revêtent leur costume traditionnel. Le tatouage connaît une nouvelle vogue parmi les jeunes : revendication d’une culture traditionnelle, image d’une culture urbaine dont la signiﬁ cation s’éloigne des rites ancestraux. Les pratiques de bienvenue diffèrent selon les cultures. Là on offre à boire, ici du pain et du sel, ailleurs du thé au beurre salé… En Afrique de l’Ouest, une calebasse de riz et des noix de cola accueillent l’invité, scellent un contrat, quel qu’il soit. En Inde du Sud, devant la porte d’entrée, les femmes dessinent un kolam avec des poudres de couleur, ﬁ gure complexe qui éloigne les mauvais esprits.

Chaque famille possède ses motifs, qui varient selon les occasions ou l’humeur de la maîtresse de maison.

Le Bengale possède une peinture narrative sur des rouleaux de papier qui, traditionnellement, met en images mythes, scènes religieuses, sujets d’actua- lité. Ils sont encore montrés de village en village, accompagnés de chansons pré- sentant les récits peints. Madhu Chitrakar réinvente cet art dans un contexte contemporain : la destruction de l’environnement par l’expansion urbaine et le développement touristique, les attaques du 11 septembre 2001 à New York…

Figure dessinée devant le seuil de la maison, Kolam, Inde.

Photo Claire Le Gall.

Peinture corporelle, danse du jaguar, Amazonie, Brésil. Photo Maggy Point.

Bogolan (tissage teint à l’argile), Mali.

Madhu Chitrakar, rouleau peint représentant les tragiques événements du 11 septembre 2001 (détail), papier, pigments, 310 × 35 cm, Inde.

12. Exemples d’après l’ouvrage Au ﬁ l de la parole, Musée Dapper, 1995.

1 - la ceinture du brave (allusion à la ceinture du guerrier) ;

2 - la maison entourée (évoque une famille unie) ;

3 - le son du tambour

(appel des guerriers au combat).

La signification des motifs de bogolan¹² peut varier selon la composition, selon l’artiste :

(19)

ATELIER 7 : TOUCHER LE CORPS DE L’AUTRE ATELIER 7 : TOUCHER LE CORPS DE L’AUTRE

Dans cet atelier ont été regroupées deux expériences. L’atelier, réalisé en classe de 3^e, amène l’élève à prendre conscience de nos habitudes culturelles. Par exemple, dans notre société, bien qu’on fasse systématiquement une bise pour dire bonjour, même à quelqu’un qu’on connaît très peu, on touche rarement le corps de l’autre. L’élève devra dépasser ses réticences, accorder sa conﬁ ance en acceptant qu’on dessine sur son visage sans savoir les transformations que l’autre décide pour lui. Avant la séance, les élèves consultent une documentation sur les peintures corporelles : Noubas au Soudan, Aborigènes d’Australie, Indiens du Brésil central, qui montre que, dans certaines cultures, ces peintures participent de rituels que nous ne connaissons pas.

En maternelle, après observation d’une documentation identique, les élèves

« tatouent » à la gouache pieds et chevilles de leurs camarades. Les réalisations sont photographiées, imprimées, découpées puis plastiﬁ ées pour faciliter leur mise en exposition.

Collège de Saint-Porchaire.

« Tatouages », tirages photographiques découpés et plastifiés, MS-GS, école maternelle Charles-Perrault, Vimoutiers.

Mise en exposition dans la galerie du collège Arlette-Hée-Fergant, Vimoutiers.

(20)

61

ATELIER 30 : JOUER À ÊTRE UN AUTRE

Vivre ensemble, c’est aussi faire la fête. À toutes les époques, il a été permis, certains jours, de se travestir, parfois pour se moquer des puissants. Encore aujourd’hui, le carnaval permet de jouer à être un autre.

Une activité autour du carnaval doit être engagée avec quelques précau- tions. Transposer les vêtements, les masques, les coiffures d’autres pays sans réﬂ exion, dans un contexte culturel différent uniquement pour se déguiser⁴⁴, pourrait les faire percevoir comme « rigolos » voire ridicules. Un projet en arts visuels prenant appui sur un pays, une civilisation, une culture à l’occasion d’un spectacle, d’une fête est cependant tout à fait envisageable à condition d’étu- dier en amont le contexte culturel concerné à travers photographies, repor- tages, témoignages directs, œuvres d’art.

S’appuyant sur des cultures traditionnelles présentes en Amérique centrale et au Brésil, un projet en école maternelle a été l’occasion de réaliser une forme de vêtement simple avec une gamme de couleurs caractéristiques, des éléments graphiques sélectionnés dans les documents afﬁ chés, deux motifs animaliers représentatifs (le jaguar, l’ara). La réalisation de masques a été l’occasion d’en- richir les apports culturels avec d’autres références amérindiennes, asiatiques, africaines. La cohérence du projet dans un contexte pédagogique s’est trouvée renforcée d’une unité plastique forte.

1 - affichage de références et présentation des parties du visage ; Classes maternelles, école Robert- Desnos, Alençon :

2 - élaboration de masques par collage d’éléments de différentes références culturelles ;

5 - essai du masque, de la coiffe et du poncho avec une silhouette d’ara réalisée au pochoir ; 4 - réalisation d’un poncho avec utilisation d’un flacon avec embout applicateur pour les graphismes (gouache sur drap) ;

6 - présentation de groupe avec silhouette de jaguar sur les ponchos.

3 - masques métissés d’Amérique et d’Asie ;

46. Se déguiser : s’habiller de manière à être méconnaissable.

(21)

Bibliographie

⁴⁵

Albums et récits

Patrice Olivier, coll. Enfants du monde, Terra Incognita : Yendouma, un village en pays Dogon ; Thanh Thuan, un village dans le delta du Mékong ; Chepté, un village au Népal ; Kayodé, une communauté amérindienne en Guyane ; Niarovana-Caroline, un village à Madagascar ; Morochos, une communauté indienne dans les Andes ; Faoye, un village au Sénégal ; Tagadirt el Bour, un printemps dans le Haut Atlas ; Nedungolam, un village au Kérala.

Vincent Wagner, L’enfant ﬂ eur, Théâtre d’images n° 6, Ribambelle GS, Hatier, 2007 (planches d’images et guide pédagogique).

Yves Bichet, Peau noire peau blanche, Gallimard Jeunesse, 2000.

Dr Catherine Dolto, Des amis de toutes les couleurs, Gallimard Jeunesse, 2009.

Brigitte Minne, Rouge jaune noire blanche, Pastel, École des Loisirs, 2002.

Jérôme Ruillier, Homme de couleur !, Bilboquet, 2007.

Chanter contre le racisme, Album Dada, Mango Jeunesse, 2002 (livre avec Cédérom).

Moi, raciste ! ?, BD, Ofﬁ ce des publications ofﬁ cielles des Communautés européennes, Luxembourg, 1998.

Jacques Venuleth, Les pierres du silence, Hachette Jeunesse (une identité palestinienne en Israël), 2003.

Deborah Ellis, Parvana, une enfance en Afghanistan, Hachette Jeunesse, 2007.

Communiquer

Anne-Marie Christin (dir.), Histoire de l’écriture, de l’idéogramme au multimédia, Flammarion, 2002.

Nicole Morin, Artémotécrit, CRDP Poitou-Charentes, 1996.

Coco Téxèdre, Arts visuels &… Jeux d’écriture, CRDP Poitou-Charentes, 2008.

Revue Dada : n° 41, La couleur bleue, octobre 1997 ; n° 53, Art et écriture, janvier 1999 ; n° 97, Blanc !, décembre 2003 ; n° 106, Noir, décembre 2004 ; n° 148, Grafﬁ ti, juin 2009.

Atelier des images et des sons : n° 70, Le Bleu, mai 2010 ; n° 63, Le Rouge, janvier 2009.

Le sacré

Régis Debray, L’enseignement du fait religieux dans l’école laïque, Odile Jacob – SCÉRÉN, 2002.

Lire les textes fondateurs, CRDP Midi-Pyrénées, Delagrave, 2001 Lecture d’une cathédrale, CRDP Haute-Normandie, 1992.

Lecture d’une synagogue, CRDP Haute-Normandie, 1998.

Lecture d’une mosquée, CRDP Haute-Normandie, 2000.

Charles Baladier, Jean-Pie Lapierre (dir.), La petite encyclopédie des religions, RMN, Regard, 2003.

Les religions du monde, Encyclopédie des jeunes, Larousse, 1996.

Yvonne de Sike, Les masques, rites et symboles en Europe, La Martinière, 1998.

L’art et le sacré, coll. Petits dossiers de l’histoire des arts, CRDP Aix-Marseille, 2011.

Pascale Bertrand, Annie Borsotti, Béatrice Laurent, Arts visuels &… Contes et légendes, CRDP Franche-Comté, 2009.

Revue Dada : n° 43, Arts sacrés, décembre 1997 ; n° 151, Art et religions, novembre 2009.

Se déplacer

Éric Rieth, Tous les bateaux du monde, Chasse-marée, Glénat, Musée national de la Marine, 2010.

Les chemins, Atelier des images et des sons, n° 67, novembre 2009.

L’environnement, la ﬂ ore, la faune

Aline Rutily, Arts visuels &… Jardins, CRDP Poitou-Charentes, 2006.

Yves Le Gall, Arts visuels &… Paysages, CRDP Poitou-Charentes, 2010.

Cathy Chamagne, Arts visuels &… Bestiaire, CRDP Franche-Comté, 2010.

Revue Dada : n° 21, La forêt, juin 1995 ; n° 51, L’arbre, novembre 1998 ; n° 78, La mer, novembre 2001 ; n° 87, Paysage, novembre 2002.

Vivre ensemble

Azouz Begag, L’intégration, Le Cavalier Bleu, 2003.

Sylvie Bedmar, Les drapeaux du monde expliqués aux enfants, La Martinière Jeunesse, 2008.

Revue Dada : n° 47, La tolérance, mai 1998 ; n° 59, Art et citoyenneté, octobre 1999.

J’ai deux amours. La collection d’art contemporain, Cité nationale de l’histoire de l’immigration - Montag, 2011.

45. Ouvrages génériques dans la Bibliographie du volume 1.

(22)

ARTS VISUELS & CULTURES DU MONDE - Volume 2 63

Remerciements

Nous tenons à remercier les enseignants qui ont participé aux différents projets présentés dans cet ouvrage ainsi que leurs directeurs et chefs d’établissement. En Charente-Maritime (17) : Marie Cailly (EP, Condorcet, La Rochelle), Eva Berger, Colette Bulot, Anne Campa-Brossard, Sophie Ermacora, Sandrine Jouannais, Denis Marissal (EPA, Jean- Bart, La Rochelle), Stéphane Brossault, Isaline Debroise (EP, Lavoisier, La Rochelle), Jacqueline Dubost-Garin (collège de Saint-Porchaire), le lycée horticole du Petit-Chadignac (Saintes). Dans l’Orne (61) : Jennifer Collette, Valérie Mottin, Nathalie Perchaud (EP, Robert-Desnos, Alençon), Isabelle Robert (EPA, Jules-Ferry, Alençon), Carole Rigon (EP, Masson, Alençon), Claudine Adam, Michel Auger, Sophie Champion, Danièle Gautier, Dominique Granger, Denis-Pierre Minville, Jacques Plu (EP, L’Orée-d’Ecouves, Lonrai), Agnès Fossey (EP, Raoul-Dufy, Saint-Denis-sur-Sarthon), Isabelle Vacher (EM, Charles-Perrault, Vimoutiers), Caroline Poulain (EM, Les Aspres), Clémentine Girard (EP, Grand-Hazé, Briouze), Anne-Pierre Beauté (EP, Le Theil), Brigitte Segaud (EP, Rai), Muriel Tisserand (EP, La Ferté-Fresnel), Raymond Montanola (EE, Crulai), Sabine Bernard (EP, Mortrée), Claire Houssin, Sophie Leroy (EP, Bazoches-sur-Hoëne), Roselyne Lefeuvre (EM, Louis-Forton, Sées), Anne-Marie Le Guilloux (EP, Le Petit-Prince, Radon), les écoles de Courtomer et de Saint-Maurice-les-Charencey ainsi que les professeurs des écoles des différents stages de formation continue Arts visuels et littérature, Arts visuels et TUIC. Dans le Calvados (14) : Patricia Auvray, Anne Blanchard, Caroline Boutron, Lydia Collange, M.-C. Daufresne, Anne-Valérie Duval, Yveline Hoffmann, Natacha Launay, Denis Le Breton, Dorothée Lecherbonnier, Sébastien Lemarchand, Emmanuelle Le Peley, Liliane Maillard, Isabelle Quentel, Perig Reyau, Hélène Tougard, Patricia Trehiou, Charlotte Trey-Dousteau, Catherine Verove (écoles de Lisieux). En Haute-Loire (43) : Claudine Guilhot (EMA, Jean-de-La-Fontaine, Vals). En Haute-Vienne (87) : les écoles de Bellac, Châteauneuf-la-Forêt, Peyrat- de-Bellac. À Mayotte (976) : Elisa Canavate (EP, Tsingoni), Mme Lostie, Gwénaële Maandhui, Mme Peyson (collège de Mtsangamoudji, collège Zéna-M’Déré de Pamandzi). En Guinée : tous les enseignants de l’école primaire de Khorira, Gisèle Cornu (EM, Tom-Pouce, Conakry), Aurélie Buquet, Caroline Lefevre, Anne Rondeaux (lycée français de Conakry).

Pour leur aide nous tenons à remercier : Éléna Mahé, CPD arts visuels en Charente-Maritime, Florence Jouhannet et Laurence Maurand, CPD arts visuels ainsi que les personnes ressources de Ciné Méli Mail’Art en Haute-Vienne, Claire Barrault et Guillaume Hervé, CPD TICE dans l’Orne, Élisabeth Lecluze, CP Atelier mobile de pratique artistique dans le Calvados, Yasmine Foucher, Morgan Guillou, service culturel du Muséum d’histoire naturelle de La Rochelle, Ibrahima Sory Bangoura, direction préfectorale de l’Éducation à Dubréka, Guinée.

Que soient remerciés les artistes pour l’autorisation gracieuse de reproduire leurs œuvres : Denis Balthazar, le collectif E2A, Fanny Ferré, Benoît Huot, Rachid Koraichi, Nabisco, Michel Onfray, Yves Phelippot, Hourieh Stier, Sylvie Tubiana ainsi que ceux qui sont intervenus dans différents projets : Énola Charmille, Étienne Fleury, Fabienne Hanteville, Karen Papacek, Isabelle Petit, Marie Tillard.

Tous nos remerciements également aux photographes qui nous ont généreusement autorisés à reproduire leurs œuvres : Cécilia Aguirre, Pierrick Bigot, Annie Borsotti, Danielle Bouet, Marie-Claire Chevrier, Étienne Fleury, Gilles Juhel, Claire Le Gall, Patrice Olivier, Yves Petit, Maggy Point, Anne-Marie Sato, Marie-Christine Uguen.

Nos remerciements pour leurs précieuses contributions à Annie Borsotti, Renée Darmon, Laurence Guil, Anicke Le Gall, Michèle Mazalto, Marie Mitjana, Hourieh Stier, Sylvie Tubiana, Marie-Christine Uguen.

Que soient aussi remerciés les responsables des structures et associations culturelles ainsi que leurs équipes : le Muséum d’histoire naturelle de La Rochelle (17), l’Ofﬁ ce départemental de la culture de l’Orne (61), le Centre de documentation pédagogique de l’Orne (61), l’association Terra Incognita, Essay (61), le Centre d’art contemporain d’Alençon (61), le Festival des folklores du monde d’Alençon (61), la Ville de Lisieux et le château-musée de Saint-Germain-de-Livet (14), la Ville de Limoges (87), l’association franco-guinéenne Mé-Fatou (onglet Tafory dans le site : www.nicole-morin.fr).

Tous nos remerciements chaleureux à Virginie Hérard pour la construction de cet ouvrage.

(23)

Crédits photos

Tout a été mis en œuvre pour identifi er les détenteurs des droits ; nous nous excusons par avance pour toute erreur ou omission. Nous procéderons aux rectifi cations nécessaires qui nous auront été signalées, dans une éventuelle réédition.

Copyright – 8 : © Ville de Limoges ; © Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. RMN - © Philippe Migeat. 15 : © 2012. Musée du Quai Branly, photo Thierry Ollivier/Michel Urtado/Scala, Florence. 19 : © Archives Alinari, Florence, Dist. RMN – © Fratelli Alinari. 27 :

© Google Earth. 32 : © Thomas Mailaender 2004 ; © RMN (Musée d’Orsay) - © Hervé Lewandowski ; © Thomas Mailaender. Musée national de l’histoire et des cultures de l’immigration. 33 : © Adagp, Paris 2012 ; © Adagp, Paris 2012. 38 : © Cannelle Tanc. 50 : © BPK, Berlin, Dist. RMN - © Image BStGS. 52 : © Coco Fronsac ; © Muséum d’histoire naturelle, La Rochelle. 54 : © Espace Krajcberg – Musée du Montparnasse. 56 : © RMN (Château de Versailles) - © Gérard Blot. 57 : © 2012. Musée du Quai Branly / Scala, Florence. 58 : © F.

Jouas-Poutrel – OREP Éditions ; © F. Place – Éditions Casterman. 59 : © Philippe Thomarel ; © Florent Moutti. 60 : © Fosso Samuel, courtesy JM Patras/Paris ; © 2012. Musée du Quai Branly, photo Greg Semu / Scala, Florence.

Ce livre a été édité par le CRDP de Poitou-Charentes, 6 rue Sainte-Catherine 86034 Poitiers Cedex en août 2012.

Conception graphique : R. Hadid, Paris. Mise en page : IGS-CP, Angoulême.

Imprimé chez Jouve, Mayenne. Achevé d’imprimer en août 2012.

Dépôt légal : août 2012. ISBN : 978-2-8142-0292-4. ISSN : 1769-2008.

Index

Le Moyen Âge

Sculptures, Melle, France, p. 20 Statues de Bouddha, Angkor Vat,

Cambodge, p. 17, 19

Les temps modernes

XVI^e siècle

Cathédrale, Moscou, Russie, Postnik YAKOVLEV, p. 25

Fresque, MICHEL-ANGE, p. 19

XVII^e siècle

Peinture, Jan BRUEGHEL, p. 50 Temple, Kyoto, Japon, p. 25

XVIII^e siècle

Chapelle, Cléden-Cap-Sizun, France, p. 27

Le XIX^e siècle

Broderies, Quimper, France, p. 50 Masque Nimba, Guinée, p. 57

Peinture, François-Auguste BIARD, p. 56 Peinture, Vincent VAN GOGH, p. 32 Poème, Victor HUGO, p. 22

Le XX^e siècle Amulette, Iran, p. 14

Architecture, HUNDERTWASSER, p. 49 Art conceptuel, Jenny HOLZER, p. 9 Bas-relief, temple, Inde, p. 17, 46 Bateau décoré, Portugal, p. 38 Boîte en métal, Cambodge, p. 46 Broderies, Inde, p. 45

Chapelle, Ronchamp, France, LE CORBUSIER, p. 25 Charette décorée, Inde, p. 38 Dessin, Bruly BOUABRÉ, p. 8 Église catholique, Guatemala, p. 27 Église orthodoxe, Jordanie, p. 27 Épis de blé tressés, Algérie, p. 14 Faïence, ÐIznik, Turquie, p. 50 Film, Abbas KIAROSTAMI, p. 6

Film, Roger PIGAUT, p. 6 Film, Wu TIAN-MING, p. 6 Film, Éric VALLI, p. 5, 6 Film, Agnès VARDA, p. 40 Film, Robert FLAHERTY, p. 6 Icône orthodoxe, Russie, p. 17, 19 Installation, Sophie RISTELHUEBER, p. 33

Livre (Satra), Cambodge, p. 8 Marionnettes à ﬁ ls, Inde, p. 46 Masque, Burkina-Faso, p. 18 Masque, Guinée, p. 4

Masque, Nouvelle-Calédonie, p. 17, 19 Masque, Papouasie Nouvelle-Guinée,

p. 17, 18

Mosaïque, Jordanie, p. 17 Mosquée, Djenné, Mali, Ismaïla

TRAORE, p. 25

Peinture, Jean-Michel BASQUIAT, p. 9 Peinture, Robert COMBAS, p. 9 Peinture, Hervé DI ROSA, p. 9 Peinture, Keith HARING, p. 9 Peinture, LADY PINK, p. 9 Peinture, SPEEDY GRAPHITO, p. 9 Peinture murale, Cambodge, p. 45 Photographie, Samuel FOSSO, p. 60 Piège à rêves, Amérique du Nord, p. 29 Plat en céramique, Chine, p. 45 Sculpture animalière, Afrique du Sud,

p. 51

Sculpture animalière, Madagascar, p. 51 Sculpture, Thaïlande, p. 20

Statues divinités hindouistes, Inde, p. 17, 19

Statuette Yoruba, Nigéria, p. 17 Statuettes, Guinée, p. 17, 18

Tapisserie, Égypte, Wissa WASSEF, p. 47 Tissu bogolan, Mali, p. 15

Tressage végétal, Maroc, p. 51 Tressage végétal, Asie, p. 51

Période contemporaine

Afﬁ che, Pascal COLRAT, p. 32

Dessin et encres, François PLACE, p. 58

Fauteuil XIX^e restauré, p. 2 Film, Byambasuren DAVAA, p. 6 Grafﬁ ti, Équateur, p. 4

Installation, COLLECTIF E2A, p. 35 Installation, Étienne FLEURY, p. 49 Installation, Philippe THOMAREL, p. 59 Installation, Barthélémy TOGUO, p. 33 Installation sonore, Sylvie TUBIANA,

p. 12

Jardin contemporain, France, p.2 Jardin, Japon, p. 45

Kolam, Inde, p. 15

Mur végétal, Patrick BLANC, p. 49 Peinture, Madhu CHITRAKAR, p. 15 Peinture, François JOUAS-POUTREL, p. 58

Peinture, Florent MOUTTI, p. 59 Peinture, Hourieh STIER, p. 8 Peinture corporelle, Brésil, p. 15, 26 Peinture murale, Équateur, p. 9 Peinture murale, Guinée, p. 9 Peinture sur photo, Coco FRONSAC, p. 52

Photographie, Yves LE GALL, p. 7, 31, 34 Photographie, Thomas MAILAENDER,

p. 32

Photographie, Yves PHELIPPOT, p. 33 Photographie, Greg SEMU, p. 60 Photographie, Cannelle TANC, p. 38 Sculptures, Fanny FERRÉ, p. 36 Sculptures, Benoît HUOT, p. 30 Sculptures, Frans KRAJCBERG, p. 54 Tapisserie, Rachid KORAICHI, p. 8 Technique mixte, Denis BALTHAZAR,

p. 33

Technique mixte, NABISCO p. 57, 60 Texte poétique, Michel ONFRAY, p. 36

Période non précisée

Fenêtre-idéogramme, Chine, p. 9 Peinture sur papier, Chine, p. 17 Statues de Bouddha, Thaïlande, p. 17,

(24)

Recueillir, proposer et susciter des activités artistiques

ARTS VISUELS

CULTURES DU MONDE

Volume 2

Yves LE GALL

Nicole MORIN

Cycles 1, 2, 3 & Collège

&

CRDP de Poitou-Charentes, 2012 ISSN : 1769-2008

ISBN : 978-2-8142-0292-4 Code : 860 BAV 14

16

€

« dans toutes les langues frémit un oiseau en partance ou peut-être un navire

dans toutes les langues l’amour ouvre l’horizon »

Amina Saïd, « La rude écorce des paumes » (extrait) in La cour couleurs, anthologie de poèmes contre le racisme, poèmes réunis par Jean-Marie Henry, Rue du monde 1998.

Arts visuels & cultures du monde articule des références artistiques de différentes cultures

avec des pratiques plastiques à l’école et au collège. L’aspect contemporain des cultures abordées est privilégié sans être exclusif. Les projets mis en œuvre contribuent au développement de la culture humaniste, enrichissent le parcours culturel des élèves. Ils peuvent être interdisciplinaires et fédérateurs, favoriser les échanges sur l’identité culturelle, la tradition et la modernité, le métissage : ils offrent une ouverture sur le monde.

Ce deuxième volume aborde les axes : communiquer, le sacré, se déplacer, l’environnement, la fl ore, la faune, vivre ensemble.

Un premier volume traite quatre entrées différentes et complémentaires : habiter, manger, s’habiller, se parer, naître, grandir, mourir.

Yves Le Gall est déjà l’auteur des ouvrages Arts Visuels & Paysages et Arts Visuels &

Voyages, civilisations imaginaires. Nicole Morin, directrice de la collection, est aussi co- auteur de Arts Visuels & Danse.

Titres à paraître dans la collection :

Photographies (Laurence Maurand) Corps humain (Cyril Bourdois)

Théâtre d’objets (Anne-Marie Quéruel)

ARTS VISUELS &CULTURES DU MONDE - Volume 2Yves Le Gall / Nicole Morin

En couverture : Bonjour, merci, CM2, école Lavoisier, La Rochelle. Bas-relief en terre d’après un masque-passeport de Guinée,

MS, école d’application Jules Ferry, Alençon. CNDP-CRDP

La collection « Arts Visuels & » propose d’explorer, pour les enseignants, les formateurs, les intervenants et les artistes, de multiples opportunités pédagogiques en arts visuels, transférables dans les trois cycles de l’école primaire et le collège.

Directeur de collection : Nicole Morin